Vesti iz sveta umetnosti

58. Охридско лето

http://seecult.org/content/58-ohridsko-leto

Slučaj Srbije na 16. Bijenalu arhitekture

http://seecult.org/vest/slucaj-srbije-na-16-bijenalu-arhitekture

Majstor i Margarita, ZG

Vrsta dogadjaja:
Pozorište
Datum:
Monday, July 9, 2018 - 20:00
Link:
http://www.eurokaz.hr/v3/projects/eurijala-majstor-i-margarita
Veliko dvorište Močvare i Pogona Jedinstvo, Trnjanski nasip bb, Zagreb

Eurijala

Mihail Bulgakov: MAJSTOR I MARGARITA - predstava

Teatro Tatro (Slovačka)

režija: Ondrej Spišák

Učiniti stvari (veoma) javnim, BG

Vrsta dogadjaja:
Ostalo
Datum:
Monday, June 25, 2018 - 18:00
Link:
http://www.msub.org.rs
Muzej savremene umetnosti, Ušće 10, Beograd

Miša Kubal (1959, Diseldorf): UČINITI STVARI (VEOMA) JAVNIM! - predavanje

organizacija: Gete institut Beograd

Marina Abramović: U MSUB-u želim mladu publiku

http://seecult.org/vest/marina-abramovic-u-msub-u-zelim-mladu-publiku

Nagoveštaj posebne podrške EU kulturi Zapadnog Balkana



Evropska komisija razmišlja o načinu na koji bi mogla posebno da podrži aktere u oblasti kulture na Zapadnom Balkanu kroz program Kreativna Evropa, izjavila je 21. juna u Beogradu zvaničnica Generalnog direktorata EU za obrazovanje i kulturu Karmela Kotunjo (Carmela Cutugno).

“Ideja je da otvorimo prozor kroz program Kreativna Evropa koji bi bio specifično posvećen Zapadnom Balkanu”, rekla je Karmela Kotunjo u okviru panela posvećenog kulturnim odnosima Zapadnog Balkana i Evrope, održanog u nastavku Foruma Kreativna Evropa u Muzeju savremene umetnosti u Beogradu.

Prema njenim rečima, o toj ideji se razgovara i treba još razgovarati, a za sada se može reći samo da Evropska komisija namerava da se fokusira na Zapadni Balkan.

“Predlozi su na stolu, sledi definisanje”, rekla je Karmila Kotunjo, koja nije mogla da precizira da li je rec o posebnom fondu ili programskoj liniji u okviru KE.

Karmila Kotunjo je izraziila spremnost da sa predstavnicima kulturnog sektora iz Srbije i gostima Foruma Kreativna Evropa iz regiona razgovara o toj temi detaljnije 22. juna, nakon što u MSU bude predstavila novi program Kreativna Evropa za period od 2021. do 2027. godine i njegovu međunarodnu dimenziju.

Na opasku predstavnika beogradske kulturne scene, ali i učesnika iz Bugarske, da organizacije u regionu imaju problem sa kofinansiranjem projekata kojima apliciraju na konkurse Kreativne Evrope, te da su zbog slabog finansijskog kapaciteta prinuđene da odustaju od uloge nosilaca projekata i prihvataju eventualno partnerski status, Karmela Kotunjo je rekla da je to “Pandorina kutija” i da je zato dobro da se razgovara o problemima.

“Želimo da pomognemo, zainteresovani smo da čujemo vaše specifične probleme”, rekla je Karmila Kotunjo.

Viši savetnik za kulturnu politiku u EEAS u Briselu Diego Marani, koji je moderirao panel o kulturnim odnosima Zapadnog Balkana i Evrope, takođe je ocenio da je to teško pitanje i skrenuo pažnju da je finansiranje projekata na lokalnom i nacionalnom nivou van nadležnosti Evropske komisije, jer je to stvar kulturnih politika pojedinačnih zemalja.

Marani je savetovao akterima kulturnih scena u regionu da pritisnu svoje vlade u vezi sa finansiranjem projekata u kulturi, jer Evropska komisija može samo da podrži dobra rešenja u tom pravcu. “To je jedini način da dođete do nas”, rekao je Marani.

Program četvrtog Foruma KE, koji Desk Kreativna Evropa Srbija organizuje pod sloganom “Gledaj prošlost, stvaraj budućnost!”, obuhvata 21. i 22. juna panele, predavanja i radionice u više prostora, a glavne teme su: kulturna saradnja, međunarodni odnosi i repozicioniranje Zapadnog Balkana; Evropska godina kulturnog nasleđa; kultura sećanja, istorija, evropsko kulturno nasleđe i njegovi kulturni, društveni i ekonomski potencijali i doprinosi; arhiviranje nasleđa: internet, izvođačke umetnosti, kolekcije, te praktična znanja: razvoj projekata i konkurisanje.

Sajt DKES-a je kultura.kreativnaevropa.rs, a program Foruma nalazi se i u Kalendaru portala SEEcult.org, kao i u prilogu (pdf).
http://www.seecult.org/sites/default/files/attachments/forum-kreativna-evropa-2018.pdf

(SEEcult.org)

 Poklon Maroka Muzeju afričke umetnosti



Muzej afričke umetnosti (MAU) u Beogradu dobio je vredan poklon Maroka - tradicionalno, ručno rađeno sedlo staro 80 godina, koje je svečano uručio ambasador Mohamed Amin Belhaž tokom 21. Afro festivala u tom muzeju proteklog vikenda.

Kraljevina Maroko je bila počasni gost 21. Afro festivala, čiji je centralni deo programa obeležio nastup šesnaestočlane trupe Ahvaš iz okoline Marakeša, koja je, u atraktivnim nošnjama, predstavila tradicionalne berberske plesove i pesme, saopštio je MAU.

Ambasador Maroka istakao je da MAU na najbolji mogući način, svojim programima i aktivnostima, predstavlja “kuću Afrike” u Beogradu, na šta je zahvalila direktorka Muzeja dr Marija Aleksić.



Dvodnevni program, realizovan uz podršku afričke diplomatske zajednice u Beogradu, obuhvatao je muziku, ples, umetnost i zanate. Posebno aranžirani štandovi sa rukotvorinama, tkaninama, nakitom, ali i gastronomskim specijalitetima, predstavili su kulturnu riznicu Afrike.



Program 21. Afro festivala otvorila je gradska sekretarka za kulturu Ivona Jevtić koja je istakla značaj MAU za Beograd, kao i za unapređenje međunarodne kulturne saradnje sa zemljama afričkog kontinenta.

*Foto: Marija Piroški

Poziv institucijama da raspišu interne konkurse za otkup umetničkih dela



Inicijativa umetnika i ove godine, povodom Konkursa za (su)finansiranje umetničkih dela u oblasti vizuelnih umetnosti za 2018, koji je raspisalo Ministarstvo kulture i informisanja, poziva institucije da raspišu interne konkurse za otkup.

Pored predloga koje bi inače prema sopstvenoj odluci slali Ministarstvu, Inicijativa smatra da je važno da svaka institucija otvori i svoj interni konkurs i tako omogući svakom umetniku da ravnopravno i transparentno ponudi svoje projekte i radove za otkup.

Bilo bi poželjno da institucije objave javni poziv na svom sajtu, Fejsbuk stranicama ukoliko ih poseduju, Fejsbuk grupi KONKURS MINISTARSTVA, portalu SEEcult.org (poslati na info@seecult.org, redakcija@seecult.org), kao i da pošalju na svoju mejling listu.

Konkurs Ministarstva kulture otvoren je do 20. jula, pa je poželjno što pre objaviti poziv i dati rok umetnicima za blagovremeno slanje ponuda, kako bi do kraja konkursa Ministarstva bilo dovoljno vremena za pripremu konkursne dokumentacije.

Inicijativu umetnika čine Anica Vučetić, Mirjana Denkov, Nina Todorović i Dragoslav Krnajski.

Ministarstvo kulture i informisanja Srbije izdvojilo je u 2017. godini 24,7 miliona dinara (oko 200.000 evra) za finansiranje umetničkih dela u oblasti vizuelnih umetnosti. Na osnovu Konkursa, odobreno je finansiranje 74 predloga kulturnih, obrazovnih, zdravstvenih i drugih ustanova, a stiglo je čak 258 prijava.

*U prilogu je model javnog poziva, koji je moguće prilagoditi sopstvenim uslovima:

- Model javnog poziva (latinica)
http://www.seecult.org/sites/default/files/attachments/model_javnog_poziva_2018_latinica.doc

- Model javnog poziva (ćirilica)
http://www.seecult.org/sites/default/files/attachments/model_javnog_poziva_2018_cirilica.doc

(SEEcult.org)
https://twitter.com/intent/tweet?original_referer=https%3A%2F%2Ffeedly.com%2Fi%2Fentry%2FcvIHuISvGS8zny1ed6BEPKhBxidhRI60%2Fg9x8gtii%2FI%3D_164342a0fc2%3A12fe064%3Aaa514a55&ref_src=twsrc%5Etfw&related=%3ACheck%20it%20out!&text=Poziv%20institucijama%20da%20%20raspi%C5%A1u%20interne%20konkurse%20za%20otkup%20umetni%C4%8Dkih%20dela&tw_p=tweetbutton&url=http%3A%2F%2Fseecult.org%2Fkonkurs%2Fpoziv-institucijama-da-raspisu-interne-konkurse-za-otkup-umetnickih-dela-0

52. Bitef - Svet bez ljudi

http://seecult.org/vest/52-bitef-svet-bez-ljudi

64. Splitsko ljeto

http://seecult.org/content/64-splitsko-ljeto

Gvozdenović za 50 godina Galerije SANU

http://seecult.org/vest/gvozdenovic-za-50-godina-galerije-sanu

Nagrade 45. INFANT-a

http://seecult.org/vest/nagrade-45-infant

Drevni Egipat, BG

Vrsta dogadjaja:
Ostalo
Datum:
Thursday, July 12, 2018 - 18:00
Link:
http://www.narodnimuzej.rs
Narodni muzej Beograd, Trg republike 1а, Beograd

DREVNI EGIPAT, NJEGOVO MESTO NEKADA I DANAS ZA KULTURNU JAVNOST U SRBIJI - razgovor

Kako smo živi



Galerija Remont u Beogradu, posle kraće letnje pauze, nastavlja 20. avgusta program izložbom crteža Aleksandra Jevtića “Kako smo živi” koja se bavi strategijama preživljavanja – od onih iz najbližeg okruženja autora – sopstvenog komšiluka, do svih ostalih od pamtiveka do danas.

Jevtić pritom ne daje sud o tome šta treba, ili sme, da nastavi da postoji, a šta ne.

Kao jednu od tih strategija, koja zauzima posebno mesto, Jevtić navodi skrivanje, zato što je “posebno smešna, posebno strašna i posebno karakteristična za opstanak umetnosti i umetnika”. Zato će se i prateće radionice-performansi u okviru izložbe baviti odnosom skrivanja i stvaranja.

Prema navodima Jevtića, crteži koje radi polaze na površinskom nivou od odnosa prema lokalnoj sredini, u kojoj živi i radi – udaljenim predgrađima Beograda. U tom smislu, oni su duboko psihogeografski.

“Koristim svoje tehničko obrazovanje i iskustvo u oblasti ilustracije da razvijem kompleksne pripovedačke celine, koristeći granična rešenja. Hod po ivicama dualizama kao što su dvodimenzionalno-trodimenzionalno, temporalno-prostorno, figuralno-apstraktno, formalno-neformalno, realno-fantastično, služi kao izraz moje fascinacije isprepletanim urbanim mutacijama kojima smo okruženi u doba kada su identitet i uloga ljudske vrste više nego ikad nejasan i podložan preispitivanjima”, naveo je Jevtić povodom izložbe.



“Suočeni sa nužnošću prihvatanja životinja, biljaka, mašina, građevina, predmeta, kibernetskih entiteta, zamišljenih i mitskih bića, simboličkih i znakovnih entiteta i ostalih neimenljivih i nepoznatih pojava, kao ravnopravnih delova slagalice u kojoj živimo, u kojoj je svaka od tih stvari u pođednakoj relaciji s ostalima, uprkos i upravo zbog nesigurnosti i nepredvidljivosti konteksta, možemo se i moramo prepustiti odnosima koji nam deluju bizarno, neprimereno i haotično”, naveo je Jevtić, dodajući da je oslobađajući kulturni i psihološki efekat tog “moranja” – suštinski sadržaj i poruka njegovih crteža.

U tom smislu, kako je istakao, ponosno ističe njihovu zabavljačku funkciju, eksplicitno odbijajući da prihvati izbor između ozbiljnog i smešnog kao uzajamo isključiv.



Rođen 1978. godine u Čačku, Aleksandar Jevtić završio je Fakultet primenjenih umetnosti (smer Grafika i knjiga). Nekoliko godina je radio kao ilustrator, a zatim se posvetio istraživanju crteža i radu sa decom, mladima i ugroženim grupama. Vodio je radionice za decu i mlade u Regionalnom centru za talente i centru za likovno obrazovanje “Šumatovačka”.

Od 2015. vodi eksperimentalnu radionicu “Osmatračnica”, a od 2016. radi kao nastavnik likovne kulture i crtanja, slikanja i vajanja u Osnovnoj školi “Svetozar Marković” u Beogradu.

Izložba “Kako smo živi” u Remontu biće otvorena do 7. septembra.

(SEEcult.org)

Konkurs za Međunarodno bijenale litografije

http://www.seecult.org/konkurs/konkurs-za-medunarodno-bijenale-litografije

Poster Marine Abramović na udaru italijanske desnice



Italijanska desnica oštro se usprotivila posteru koji je umetnica Marina Abramović osmislila za 50. regatu Barcolana u Tršćanskom zalivu, na kojem se vidi kako drži belu zastavu sa natpisom “Svi smo na istom brodu” (We're all in the same boat).

Desničari su okarakterisali poster Marine Abramović kao “političku propagandu”, a posebno oštro je reagovao zamenik gradonačelnika Trsta Paolo Polidari, inače član ultradesničarske Lige, koji je na Fejsbuku objavio da je “neprihvatljivo, ružno i nemoralno praviti političku propagandu od događaja, Barcolane, koja pripada čitavom gradu”.

Polidori je, kako je naveo Art Newspaper, uporedio dizajn Abramovićeve sa slikama pokojnog kineskog komunističkog lidera Mao Cetunga.

Regata Barcolana, koja se održava od 1969. godine i jedna je od najvažnijih manifestacija te vrste na svetu, tradicionalno angažuje svake godine nekog od svetski poznatih umetnika da dizajnira poster. Dizajn Marine Abramović za jubilarno izdanje Barcolane, koje će biti održano od 5. do 14. oktobra, trebalo bi da pošalje univerzalnu poruku u cilju zaštite životne okoline.

Smatrajući da je poster Abramovićeve implicitna kritika lidera Lige i ministra spoljnih poslova Matea Salvinija i njegove nedavne kontroverzne odluke da zatvori italijanske luke za brodove s migrantima, Polidori je zatražio da poster za 50. Barcolanu bude uklonjen, ili će, kako je pripretio, gradske vlasti Trsta povući novac predviđen za tu manifestaciju. Kasnije je izjavio i da taj “užasan i pogrešan politički rad neće biti prisutan na teritoriji Trsta”.

Organizatori Barcolane su poručili, međutim, da poster Abramovićeve neće biti cenzurisan i da će biti korišćen za nacionalni i internacionalni marketing jubilarne regate, organizovane uz podršku illy kafe.

Prema navodima organizatora, poruka Marine Abramović je da, iako smo na različitim brodovima - kada se takmičimo za nabolje rezultate, plovimo na istoj planeti koju je neophodno da očuvamo i zaštitimo. U tom kontekstu moramo staviti na stranu individualnost i ponašati se kao jedinstvena posada koja učestvuje u regati. Poruka je zapravo da – bilo u sportu, bilo u očuvanju planete ili nekoj drugoj globalnoj akciji – treba da se udružimo i delujemo kao tim.

Marina Abramović dizajnirala je plakat za 50. Barcolanu u februaru u Milanu, a producirao ga je umetnički direktor te regate Mateo Bartoli.

Centralni događaj Barcolane biće održan 14. oktobra, ali već desetak dana ranije počinju prvi od više od 350 dogajaja najavljenih povodom jubilarne regate.

Prethodno izdanje Barcolane bilo je rekordno – učestvovao je 2.001 registrovani brod sa 25.000 posade, a trku je posmatralo 300.000 ljudi.

(SEEcult.org)

Konkurs Centra za kulturu Kovin za 32. Oktobarski likovni salon 2018.


Saturday, August 18, 2018 - 21:15 to Saturday, September 8, 2018 - 16:00
32. Oktobarski salon Kovin, prijavni formular
http://www.seecult.org/sites/default/files/attachments/32-oktobarski-salon-prijavni-formular.docx

Centar za kulturu Kovin objavio je konkurs za tradicionalni 32. Oktobarski likovni salon koji će biti održan od 3. oktobra do 2. novembra 2018. godine, a prezentovaće savremeno umetničko stvaralaštvo kroz slikarstvo, vajarstvo i grafiku, kao i umetničko izražavanja savremenih medija.

Konkurs je raspisan za radove u tri kategorije:
- slikarstvo
- grafika
- vajarstvo.

Odluku o izlaganju na 32. Oktobarskom likovnom salonu donosi Stručni savet, koji će rezultate objaviti najkasnije do 17. septembra 2018. O Rezultatima će svi učesnici biti obavešteni imejlom, a rezultati će biti objavljeni na sajtu Centra za kulturu Kovin, Fejsbuk stranici i posredstvom medija.

Način prijavljivanja:

Prijava za 32. Oktobarski likovni salon može se podneti u trenutku predaje rada ili se može preuzeti sa sajta kulturakovin.rs. Takođe, prijava se nalazi u prilogu ovog teksta.

Autori su dužni da prijavu popune čitko sa svim traženim podacima, jer će isti biti iskorišćeni za katalog 32. Oktobarskog likovnog salona.

Prijem radova će se obaviti 6, 7. i 8. septembra u galeriji Centra za kulturu Kovin, Cara Lazara 85, od 10 do 16 časova.

Jedan autor može konkurisati samo sa jednim radom za izabranu kategoriju (slikarstvo, vajarstvo i grafika). Svi radovi moraju biti opremljeni i sa označenim pravcem postavljanja, rad se u suprotnom neće prihvatiti.

Pravilnik 32. Oktobarskog likovnog salona 2018:

Pravo konkursa imaju svi likovni i primenjeni umetnici.

Organizator, odnosno Centar za kulturu Kovin, ne prihvata odgovornost za radove koji su poslati poštom, iako je ta opcija konkurisanja dozvoljena. Takođe, Centar za kulturu Kovin ne vraća radove poslate poštom.

Po završetku 32. Oktobarskog likovnog salona autor može preuzeti rad lično ili obavestiti Centar za kulturu o dolasku trećeg lica sa navedenim podacima koji će preuzeti rad.

Preuzimanje radova je od 12. do 16. novembra 2018. od 10 do 14 časova.

Autor ne može podići rad koji je prošao selekciju 32. Oktobarskog likovnog salona u toku trajanja izložbe, već samo gore navedenih datuma.

Centar za kulturu Kovin neće vraćati radove nakon 16. novembra 2018.

Centar za kulturu Kovin ne obezbeđuje transport radova, kao i njihovo dopremanje do svoje galerije.

Organizator obezbeđuje:

- Katalog 32. Oktobarskog likovnog salona svakom autoru koji prođe selekciju stručnog saveta.

- Koktel na dan otvaranja 32. Oktobarskog likovnog salona.

- Nagradni fond.

Potpisivanjem prijave autor prihvata sve odredbe pravilnika i konkursa 32. Oktobarskog likovnog salona 2018.

Nagrade 32. Oktobarskog likovnog salona 2018:

- Prva nagrada stručnog saveta 32. Oktobarskog likovnog salona za slikarstvo u novčanom iznosu.
- Prva nagrada stručnog saveta 32. Oktobarskog likovnog salona za vajarstvo u novčanom iznosu.
- Prva nagrada stručnog saveta 32. Oktobarskog likovnog salona za grafiku u novčanom iznosu.

Pored nagrada, Centar za kulturu Kovin uručiće i tri pohvale stručnog saveta 32. Oktobarskog likovnog salona u sve tri kategorije.

Kontakt za dodatne informacije: 013/742-592 (svakog radnog dana u period od 10 do 12 časova).

(SEEcult.org)
https://twitter.com/intent/tweet?original_referer=https%3A%2F%2Ffeedly.com%2Fi%2Fentry%2FAmoeSqCOLQqoqq%2B6YvwGeW6ZMARxR6parOjhFDV0pwI%3D_1655215019d%3A80349fa%3A4db7ac35&ref_src=twsrc%5Etfw&related=%3ACheck%20it%20out!&text=Konkurs%20Centra%20za%20kulturu%20Kovin%20za%2032.%20Oktobarski%20likovni%20salon%202018.&tw_p=tweetbutton&url=http%3A%2F%2Fwww.seecult.org%2Fkonkurs%2Fkonkurs-centra-za-kulturu-kovin-za-32-oktobarski-likovni-salon-2018

Preoblikovanje simbola petokrake



Izložba umetnice Sonje Jo “Preoblikovanje simbola” biće otvorena 20. avgusta u Galeriji SULUV u Novom Sadu, a obuhvata instalaciju koja se bavi istraživanjem simbola petokrake, njegovom istorijskom i savremenom pozicijom u društvu.

Reč je o autorkinoj master diplomskoj izložbi, čiji je zadatak da istraži jedan ideološki simbol koji se menja u kontekstu vremena, ali i odnosu na ličnu percepciju pojedinca.

Iako simbol prošle ideologije, petokraka je i dalje prisutna u vizuelnoj kulturi - da li inkorporirana u spomeničku skulpturu kao kulturno nasleđe ili kao sastavni deo vizuelne komunikacije koja se koristi u marketinške svrhe. Preoblikujući svoje značenje, opstaje u dijametralno drugačijim ideološkim uslovima, navela je autorka.

Pitanja koja njen rad postavlja jesu kako se to preoblikovanje dogodilo i kako ono danas utiče na generacije, koje su rođene nakon socijalističkog uređenja naše države? Da li izmišljena nostalgija kod mladih počiva na vizuelnoj prisutnosti ovog simbola ili na estetskoj dopadljivosti i propagandi?

Prema rečima Sonje Jo, rad objedinjuje jezik kapitalizma i spomeničku skulpturu komunizma, a sve u clju dobijanja odgovora da li ideološko ubeđenje može da sadrži poštovanje prema svom opozitu.



Rođena 1992. godine u Sremskoj Mitrovici, Sonja Jo aktivno izlaže od 2012. godine, baveći se u dosadašnjem radu društvenim interakcijama i pojmom kolektivnog sećanja.

Nakon Srednje škole za umetničke zanate, diplomirala je vajarstvo na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, u klasi profesora Borislava Šuputa. Trenutno je apsolvent master studijana AUNS, u klasi profesora Nikole Macure i saradnik u nastavi na smeru vajanje na AUNS.

Izložba “Preoblikovanje simbola” predstavlja jedan od vidova saradnje AUNS i Saveza udruženja likovnih umetnika Vojvodine, a biće otvorena do 25. avgusta.

(SEEcult.org)

9. Nušićijada 2018, IV

Vrsta dogadjaja:
Festival
Datum:
Sunday, August 26, 2018 - 10:00
Link:
http://nusicijadaivanjica.rs
9. NUŠIĆIJADA 2018: KO TEBE JADOM TI NJEGA NUŠIĆIJADOM (23-26.8.2018.) Ivanjica

Dečija scena, Gradski park

10:00 NUŠIĆ ZA PRVAKE - program osnovnih škola Ivanjice

Dom kulture

12:00 AH TAJ ZMAJ - predstava za decu

Pozorište mladih Kragujevac

16:30 SATIRANJE - razgovor o humoru i dodela nagrade za najbolju satiričnu priču

17:00 HAJDE OBRADUJ DAN - predstava za decu

Pozorište Čarobna dolina, Beograd

18:30 GOSPOĐA MINISTARKA

Knjaževsko-srpski teatar, Kragujevac

Gradska biblioteka Svetislav Vulović

14:00 Monografija LISOVI NA VETRU - predstavljanje

novinar i publicista Emilijan Protić

Plato ispred Spomenika revolucije

17:30 Rasti, rasti moj zeleni bore: EJO-ETHNO JAZZ ORCHESTAR - koncert

Trg ispred Doma kulture, ulica, do bine „Okruglo, pa na ćoše“

20:30 ZAVRŠNA PARADA I NUŠIĆEV REZIME

Svečano zatvaranje festivala

Trg ispred Doma kulture

21:30 Noć pod zvezdama: LEXINGTON - koncert

Bina Okruglo pa na ćoše

23:30 Do sledeće Nušićijade: Grupa OĐILA - koncert

Sto godina od osnivanja Jugoslavije, BG

Vrsta dogadjaja:
Ostalo
Dom omladine Beograda
Datum:
Tuesday, September 11, 2018 - 19:00
Link:
http://www.domomladine.org
Ciklus razgovora: Sto godina od osnivanja Jugoslavije

GLASOVI SEKSUALNE MODERNOSTI: POVIJEST NEDOVRŠENE DEKRIMINALIZACIJE HOMOSEKSUALNOSTI U JUGOSLAVIJI (1918-1977) - predavanje

Govori: Franko Dota, istoričar

Moderator: Srđan Radović, Etnografski institut SANU/Cejus

Organizacija: Centar za jugoslovenske studije (Cejus) i Dom omladine Beograda

Uklonjena Stajčićeva skulptura sa izložbe u KIC Srbije u Parizu



Skulptura Milorada Miće Stajčića “Over the Rainbow”, koja prikazuje Diznijeve junake Mikija i Paju u seksualnom činu, uklonjena je sa izložbe “Kraj i početak” umetničke grupe Dimenzija u Kulturnom centru Srbije u Parizu na intervenciju Ministarstva kulture i informisanja, što je izazvalo burne reakcije dela javnosti i optužbe za cenzuru.

Ministarstvo kulture saopštilo je 21. avgusta da je na njegovu intervenciju dan ranije “iz izloga Kulturno informativnog centra Srbije u Parizu uklonjen artefakt koji je izazvao kontroverze u srpskoj dijaspori, ali i u domaćoj javnosti”.

“Ne ulazeći u prostor slobode umetničkog koncepta, Ministarstvo kulture i informisanja smatra da takva vrsta sadržaja nije prikladna za KIC u Parizu i predstavljanje jedne države u svetu. Prostora za takve umetničke provokacije ima dovoljno”, navelo je Ministarstvo kulture u saopštenju dan nakon što su “Večernje novosti”, u tekstu “Skandalozan prizor u Parizu: Miki i Paja ‘u akciji’ pored Belog anđela”, objavile negodovanje neimenovanih Srba iz Pariza, kao i stav ministra spoljnih poslova Ivice Dačića da je skulptura sa Mikijem Mausom i Pajom Patkom u seksualnom odnosu neprihvatljiva kao slika srpske kulture.

Izložbu “Kraj i početak” podržala je komisija Ministarstva kulture koja predlaže programe za KIC u Parizu na osnovu konkursa (dramaturg Boban Jevtić, istoričar umetnosti Ana Bogdanović, istoričarka umetnosti i kustoskinja Una Popović, istoričar Stanislav Sretenović i pijanistkinja Jovanka Višekruna), ali se, kako je navelo Ministarstvo, Stajčićevo delo “nije nalazilo u vizuelnoj dokumentaciji priloženoj uz konkursni materijal, te stoga odgovornost za njegovo pojavljivanje u izlogu KIC Srbije, pripada isključivo kustosu izložbe i direktoru Centra”.

Komisija je za izložbu “Kraj i početak”, čija je kustoskinja Ksenija Marinković, navela bila da taj projekat “ima visok stepen reprezentativnosti na međunarodnom planu i doprinosi razumevanju ideje i jezika savremene umetnosti mladih autora iz Srbije”.

Obrazlažući odluku o uklanjanju skulpture, Ministarstvo kulture i informisanja navelo je da “izlaganje takvog dela nije u duhu zamišljene i pravilno shvaćene misije i zadatka KIC u Parizu, te ovaj događaj smatra propustom u radu kustosa izložbe i odgovornih u ovoj ustanovi kulture i neprijatnim incidentom, koji nije trebalo da se dogodi”.

Odluku Ministarstva kulture o uklanjanju Stajčićeve skulpture oštro je kritikovao Gej lezbejski info centar (GLIC), ocenivši da je reč o cenzuri i diskiminaciji LGBT populacije.

Navodeći da je neprijatno iznenađen "činjenicom da je Ministarstvo kulture i informisanja bez ikakvog zakonskog opravdanja cenzurisalo izložbu ’Kraj i početak’, koja sadrži skulpturu ’Over the Rainbow’ Milorada Miće Stajčića“, GLIC je saopštio da je apsolutno „nedopustivo da se u 21. veku umetnost cenzuriše od strane državnih organa“, zbog čega zahteva od Ministarstva kulture i informisanja da "povuče svoj zahtev za uklanjanje i da se skulptura vrati na mesto na kom je trebalo da bude izložena do 31. avgusta".

U suprotnom, GLIC je najavio da će podneti tužbu protiv Ministarstva kulture i informisanja, pre svega zbog diskriminacije LGBT populacije.

“U KIC Srbije u Parizu je i do sada bilo ‘neprimerenih’ sadržaja i eksplicitnijeg sadržaja, ali Ministarstvo kulture i informisanja nije reagovalo, sve do sada kada skulptura ima gej elemente!”, naveo je predsednik GLIC-a Predrag Azdejković, apelujući ujedno na umetničku javnost Srbije da se “probudi iz svog sna i reaguje protiv cenzure i ugrožavanja umetničke ekspresije i da se solidariše sa umetnikom Miloradom Mićom Stajčićem, jer se inače neće završiti samo na cenzurisanju njegove umetnosti”.

Izložba “Kraj i početak”, inače, kako je izjavio direktor KIC Srbije, dramski pisac Radoslav Lale Pavlović, izazvala je veliko interesovanje Parižana, pa je već sada jasno da će biti najposećenija izložba koja je organizovana u KIC-u više godina unazad.

Pavlović je rekao za “Novosti” da nije u poziciji da žirira koji sadržaj je prikladan, a koji nije, te da je projekat “Kraj i početak” dobio zeleno svetlo stručne komisije Ministarstva kulture. Ipak, kako je naveo, i sam je umetniku postavio pitanje primerenosti skulpture, ali je shvatio da je reč o svojevrsnoj provokaciji. “Dobio sam jasan odgovor da su oba Diznijeva junaka bespolna bića i da su sve asocijacije proizvod našeg ličnog tumačenja i viđenja. Ova skulptura dakle više govori o nama nego o Diznijevom strip dvojcu. Treba imati na umu i da seksualne i homoseksualne konotacije u Parizu odavno ne izazivaju pažnju javnosti na kakvu smo navikli u Srbiji”, naveo je Pavlović.

Slična je bila i prvobitna reakcija u Ministarstvu kulture, koju je za “Novosti” dala načelnica Odeljenja za međunarodnu saradnju i evropske integracije u kulturi Jagoda Stamenković, navodeći da se u savremenoj umetnosti često dešava da sadržaj zavisi od “učitavanja”, nezavisno od onoga što je umetnik želeo da nam kaže.

“Ukoliko u ovoj skulpturi vidite eksplicitan čin dvojice strip junaka, ona bi bila neprikladna za ustanovu gde je postavljena. Ako uvažimo umetnikovo viđenje da je reč o bespolnim bićima, ova postavka se ne razlikuje od drugih u Parizu u oblasti savremene umetnosti”, rekla je ona.

Iako KIC Srbije u Parizu pripada Ministarstvu spoljnih poslova, ali program utvrđuje Ministarstvo kulture, kako je podsetio šef srpske diplomatije Ivica Dačić, navodeći za “Novosti” da “lično mišljenje da su ovakve postavke skandalozne i svakako nedostojne ustanove u kojoj su izložene”.

Izložba “Kraj i početak” obuhvata radove petoro umetnika koji deluju u okviru neformalne umetničke grupe Dimenzija – Ivane Milev, Miodraga Miše Rogana, Milorada Panića, Milorada Miće Stajčića i Petra Sibinovića, a otvorena je 9. avgusta.

Izloženi radovi, prema navodima kustoskinje Ksenije Marinković, otvaraju pitanja smisla i granica savremene skulpture, koja danas sežu u oblast prostornih instalacija, eksperimenta i angažovane umetnosti. Zajednički im je odnos prema prostoru – idejnom, fizičkom i društvenom, a različitost umetničkih poetika i stvaralačkih pristupa čini izložbu u celini posebno dinamičnom.

Izložbu je svečano otvorio profesor Kolja Mićević, pisac i prevodilac koji je za tu priliku pripremio autorske stihove koje je posvetio skulptorima.

Otvaranju je, kako je saopštila kustoskinja, prisustvovao veliki broj posetilaca, a direktor Radoslav Pavlović izrazio je zadovoljstvo što tom izložbom prvi put već u avgustu počinje programska sezona u KIC Srbije u Parizu.

(SEEcult.org)

Poslednja decenija Save Šumanovića, LA

Vrsta dogadjaja:
Izložba
Centar za kulturu Lazarevac
Datum:
Thursday, August 30, 2018 - 19:00
Link:
http://czklazarevac.rs
POSLEDNJA DECENIJA SAVE ŠUMANOVIĆA - gostujuća izložba (30.8.-27.9.2018.)

autorka: Vesna Burojević, iz umetničkog fonda Galerije "Sava Šumanović" iz Šida

Umetnost sa rizikom



Uklanjanje skulpture Milorada Miće Stajčića sa Diznijevim junacima iz izloga Kulturnog centra Srbije u Parizu, na intervenciju Ministarstva kulture i informisanja, izazvalo je burne reakcije u javnosti, a komentar tim povodom dali su za SEEcult.org kustoskinja grupne izložbe “Kraj i početak” Ksenija Marinković i sam umetnik, koji kaže da uvek mora biti spreman na sve scenarije, jer je njegova umetnost najčešće duhovita i provokativna.

“Koliko sam ja obavešten, skulptura (Over The Rainbow) je pomerena iz izloga u drugi deo galerije, što je u neku ruku prihvatljivo ako se uzme u obzir da je izložba petoro autora. Moja umetnost je najčešće duhovita i provokativna, poseduje element socijalnog eksperimenta, tako da moram biti spreman na sve scenarije i staviti sebe u ulogu posmatrača. U tom smislu, prihvatam svaki razvoj događaja, pa i cenzuru”, naveo je Mića Stajčić.

Sa druge strane, kako je dodao, da je bilo koji drugi umetnik u pitanju, osudio bi taj događaj, jer “svaka cenzura umetnosti je loš signal za društvene slobode i status savremene umetnosti u Srbiji uopšte”.



Kustoskinja izložbe “Kraj i početak” Ksenija Marinković izjavila je da je savremena umetnost “dinamični poligon najrazličitijih stvaralačkih praksi”, o čemu svedoče brojni primeri koje publika može videti kako u domaćim, tako i u stranim muzejima savremene umetnosti.

“Kulturni centar Srbije u Parizu predstavlja različite sadržaje, a savremena umetnost samo je jedan deo toga, dok drugi čine brojni drugi programi. Izložbom je predstavljen rad pet autora koji se bave ispitivanjem granica izražajnih mogućnosti skulpture u savremenom stvaralaštvu. Na ovaj način dela naših umetnika idu ukorak da svetskim referentnim primerima i predstavljaju živost i bogatstvo jedne scene. Izložba u celini obiluje i referencama na kulturno nasleđe našeg podneblja u upotrebi i načinu oblikovanja materijala kao što su koža, drvo, kamen. Neki radovi bave se univerzalnim temama ontološkog tipa, drugi nekim opštim društvenim fenomenima. Kreativnost svakog umetnika ponaosob zaslužila je njihovu selekciju za ovu izložbu”, navela je Ksenija Marinković.

Navodeći da se izlog Kulturnog centra Srbije u Parizu nalazi naspram Centra savremene umetnosti “Žorž Pompidu” i ima veliku vidljivost za publiku koja dolazi iz svih delova sveta sa interesovanjem za aktuelne umetničke prakse, Ksenija Marinković dodala je da je postavka imala za cilj da delo - jedino u okviru cele selekcije koje predstavlja komentar na javni prostor - bude smešteno u adekvatan kontekst.

"U trenutku prezentacije izložbe savremene umetnosti, što je i naznačeno na plakatu, prostor Centra poprima odlike galerijsko-izložbenog prostora, te je svaka drugačija konotacija suvisla. Dala sam saglasnost da se rad pomeri, jer je reakcija izašla iz okvira komunikacije na temu predstavljanja umetničkog stvaralaštva. Svakako verujem da je dobro da dela i ostalih umetnika dobiju jednaku vidljivost”, navela je Ksenija Marinković.



Skulptura "Over the rainbow", koja prikazuje Mikija Mausa i Paju Patka u položaju koji aludira na seksualni odnos, uklonjena je 20. avgusta iz izloga KIC Srbije u Parizu na intervenciju Ministarstva kulture, kao "artefakt koji je izazvao kontroverze u srpskoj dijaspori, ali i u domaćoj javnosti”.

“Ne ulazeći u prostor slobode umetničkog koncepta, Ministarstvo kulture i informisanja smatra da takva vrsta sadržaja nije prikladna za KIC u Parizu i predstavljanje jedne države u svetu. Prostora za takve umetničke provokacije ima dovoljno”, navedeno je u saopštenju, uz napomenu da je izložbu “Kraj i početak” podržala komisija koja predlaže programe za KIC u Parizu, ali se Stajčićevo delo “nije nalazilo u vizuelnoj dokumentaciji priloženoj uz konkursni materijal, te stoga odgovornost za njegovo pojavljivanje u izlogu KIC Srbije, pripada isključivo kustosu izložbe i direktoru Centra”.

Komisija za predlaganje programa za KIC Srbije u Parizu saopštila je tim povodom da skulptura “Over the rainbow” ne predstavlja bilo kakav šok za parisku scenu, niti je namera da prezentuje sadržaj kao nacionalni stav, već je samo jedan od radova na kolektivnoj izložbi “Kraj i početak”.

“U Parizu, gradu sa velikim umetničkim kapacitetom, potencijalom i raznolikošću, ovakav rad ne predstavlja šok. Rad je nastao 2009. i nema nikakve veze sa savremenim okolnostima u državama u kojima je izlagan - tada je predstavljao razmišljanje autora na temu sa kojima se on kao savremeni umetnik susreće, a koja je predmet njegovog interesovanja: društvo i pozicija čoveka u njemu”, navela je Komisija u saopštenju povodom uklanjanja Stajčićeve skulpture, uz pohvale kustoskinji Kseniji Marinković za izložbu.

Na izložbi “Kraj i početak”, koja je otvorena od 9. do 31. avgusta, predstavljeni su radovi neformalne umetničke grupe Dimenzija, u kojoj su, uz Stajčića, i Ivana Milev, Miodrag Miša Rogan, Milorad Panić i Petar Sibinović.

(SEEcult.org)

NKSS osudila potez Ministarstva u KIC u Parizu



Asocijacija Nezavisna kulturna scena Srbije (NKSS) najoštrije je osudila intervenciju Ministarstva kulture i informisanja na izložbi “Kraj i početak” u Kulturnom centru Srbije u Parizu, optužujući ga za cenzuru.

Povodom uklanjanja rad “Over the rainbow” beogradskog umetnika Milorada Miće Stajčića iz izloga KIC u Parizu - na zahtev Ministarstva i nakon reakcija dela javnosti, NKSS je navela da

saopštenje Ministarstva u kojem stoji: “Ne ulazeći u prostor slobode umetničkog koncepta, Ministarstvo kulture i informisanja smatra da takva vrsta sadržaja nije prikladna za KIC u Parizu i predstavljanje jedne države u svetu”, pokazuje “potpuno nerazumevanje polja savremene umetnosti i predstavlja svojevrsni nonsens, jer upravo čin cenzure i menjanja postavke izložbe protivno volji kustosa i umetnika predstavlja ultimativno ulaženje u prostor slobode umetničkog koncepta”.

NKSS je u saopštenju pozvala stručnu i širu javnost da reaguje i osudi takav potez Ministarstva kulture i informisanja.

Osuda je, prema navodima NKSS, potrebna “da ne bismo došli u situaciju da rad umetnika i kustosa bude na udaru navodne zabrinutosti i političke korektnosti Ministarstva koje će ocenjivati da li je njihov rad prikladan i da li je neko umetničko delo podobno. Čak i kada se izlaže u instituciji koja je pod ingerencijom ovog Ministarstva, umetnost mora biti prostor slobodnog izražavanja i stoga autonomna u odnosu na ovakve intervencije države. Umetnost mora biti prostor slobode, a takvog prostora je u našem društvu sve manje”.

NKSS je navela i da se otvorena cenzura ne dešava prvi put i da je trenutna gradska sekretarka za kulturu Ivona Jevtić, dok je bila direktor Kulturnog centra Beograda, uklonila sopstvenom odlukom deo izložbe fotografija “Dirty Season”, beogradskog foto-kolektiva Kamerades.

(SEEcult.org)

Art okupacija na ulicama Sombora



Festival Art okupacija, koji okuplja studente umetničkih akademija u Srbiji, biće održan od 24. do 26. avgusta u Somboru, a predstaviće likovno, muzičko i dramsko stvaralaštvo mladih stvaralaca.

Likovno stvaralaštvo studenata Akademije umetnosti Novi Sad i Fakulteta umetnosti Zvečan – Kosovska Mitrovica biće predstavljano sva tri dana na Trgu Sv. Đorđa (u večernjim časovima).

Program počinje na platou kod Narodnog pozorišta predstavom “Antigona” Akademije umetnosti u Banjaluci, koja će biti igrana i 25. avgusta, dok će 26. avgusta na Trgu umetnika (na platou iza Galerije “Milan Konjović”) biti izvedena predstava “Čudo u Šarganu” Fakulteta umetnosti Priština – Zvečan. Od 24. do 26. avgusta studenti novosadske Akademije umetnosti izvešće u dvorištu Biblioteke “Karlo Bjelicki” predstavu “Laku noć, majko”, a 24. i 25. 8. avgusta predstava “Sunce u džezvi” Fakulteta umetnosti Priština – Zvečan i po njenom završetku predstava “Isadora” Fakulteta umetnosti Priština – Zvečan.

U Ulici kralja Petra I (na punktovima „Lav“, Trg Sv. Đorđa, kafe „Centar“, plato kod fontane, plato ispred Županije) od 24. do 26. avgusta nastupaju studenti Fakulteta za muziku i ples (Bratislava), Fakulteta muzičke umetnosti (Beograd), Akademije umetnosti (Novi Sad), Akademije umetnosti (Banjaluka), Filološko-umetnički fakultet (Kragujevac), Fakultet umetnosti Priština - Zvečan.

Ovo je drugo izdanje festivala Art okupacija, koji je osmislio Mihajlo Nestorović, a organizuje ga Kulturni centar “Laza Kostić”, uz podršku Gradske uprave grada Sombora.

(SEEcult.org)