Vesti iz oblasti klasične muzike...

Regionalni muzički podmladak



Regionalna dečja filharmonija i Fondacija “Deca deci” održala je 26. januara u Sava centru gala koncert čiji je repertoar bio prilagođen i najmlađoj publici, pa je, osim klasičnog repertoara, bilo i prepoznatljivih numera iz crtanih filmova i filmskih klasika.

Pod dirigentskim vođstvom renomiranog umetnika i profesora Ljubiše Jovanovića, osnivača orkestara Camerata Serbica i Lola classic, Regionalna dečja filharmonija i Fondacija “Deca deci” započeli su obeležavanje desetogodišnjice od osnivanja, najavivši bogat program i projekat “Godina muzike”.

Koncert je otvoren numerom “Zvončići”, u izvođenju Hora Dečjeg kulturnog centra Beograda, pod dirigentskim vođstvom Nevene Ivanović.

Voditeljski par bili su Minja Subota i Ana Sofrenović koja je tokom koncerta izvela i numeru iz filma “Meri Popins”.



Jedna od gošći bila je i glumica Jelena Gavrilović koja je izvela numeru iz Diznijevog crtanog filma “Frozen”, a specijalni gost bio je i umetnik Miloš Nikolić.

Na programu su se smenjivale kompozicije De Falje, Štrausa, Sarasatea, kao i muzika iz filmova “Pirati sa Kariba”, “Ratova zvezda” i drugih.

Regionalna dečja filharmonija, čiji je osnivač Fondacija “Deca deci”, okuplja decu-muzičare iz Beograda, Zagreba, Skoplja, Ljubljane i Sarajeva.



Koncertom u Sava centru predstavljen je i omladinski orkestar, stasao tokom prethodne decenije rada.
Članovi dečjeg orkestra su talentovani đaci nižih muzičkih škola, dobitnici nagrada na prestižnim domaćim i međunarodnim takmičenjima, dok omladinski orkestar čine prve generacije, koje su sada već u srednjim školama i na prestižnim muzičkim akademijama. Neki od njih su dugogodišnji korisnici instrumenata Fondacije “Deca deci”, koja na taj način pomaže njihovo školovanje i profesionalno napredovanje.

Tokom 2016. pokrenut je serijal novih projekta kao što su “Summer Pop up concert hall Dečje filharmonije” na trgovima gradova u Srbiji, kao i letnja turneja po regionu “Filharmonija na točkovima”, čiji je cilj da se klasična muzika približi najmlađima i izmesti iz konvencionalnih muzičkih prostora.

Kruna prvog dela sezone 2016. godine, nakon uspešnih koncerata u Ljubljani i Zagrebu u okviru letnje turneje, bio je koncert na prepunom stadionu Tašmajdan u okviru manifestacije “Noć muzike”, održan pred više od 10.000 gledalaca.

(SEEcult.org)

85 godina Velike dvorane Kolarca



Kolarčeva zadužbina proslavlјa 85 godina svoje Velike dvorane 4. februara koncertom proslavljenog violiniste Nemanje Radulovića koji će nastupiti sa svojim dugogodišnjim saradnicima i prijatelјima - orkestrom Double Sens, violinistkinjom Tijanom Milošević, violoncelistkinjom Majom Bogdanović i pijanistkinjom Lor Favr Kan, a zbog velikog interesovanja, publika će imati priliku da ih čuje i 7. februara.

Koncertom “Nemanja i prijatelji” počinje druga sezona ciklusa “Kolarac tvoj svet muzike”, koja će biti u znaku velikog jubileja najznačajnije beogradske koncertne dvorane i najuspešnijeg mladog muzičara iz Srbije (31) koji živi i radi u Parizu i gradi izuzetno uspešnu međunarodnu karijeru.

Na programu koncerta su klavirska trija Rahmanjinova i Hajdna, dok će u drugom delu koncerta biti izvedena odabrana dela Johana Sebastijana Baha.

Budući da za Koncerte Radulovića uvek vlada veliko interesovanje, zakazan je i dodatni koncert za 7. februar.

Za oba nastupa ulaznice su već prodate, i to za jedno pre podne.

Da bi izašli u susret velikom broju zainteresovanih, u dogovoru sa izvođačima, organizatori će postaviti i dodatna sedišta na pozornici.

Radulović već tradicionalno nastupa u Beogradu na Dan Velike dvorane Kolarca, koja je svečano otvorena 1932. godine.

Koncert koji je Radulović održao u Studentskom parku 2015. godine, u organizaciji Kolarčeve zadužbine, proglašen je koncertom godine, a tom spektaklu je prisustvovalo oko 5.000 posetilaca.

Rođen u Nišu, Radulović se školovao u Beogradu i Francuskoj. Ima ekskluzivni ugovor sa diskografskom kućom Dojče gramofon, za koju je objavio tri kompakt diska. Poslednji, sa delima Johana Sebastijana Baha, dobio je odlične kritike i nalazi se na prvim pozicijama na top listama najprodavanijih izdanja.

Kolarac organizuje koncert povodom Dana Velike dvorane sa MTS Srbija, a osim u Beogradu, Radulović će nastupiti sa prijateljima i 5. februara u Čačku.

(SEEcult.org)

BGF sa Felcom, novim šefom-dirigentom



Beogradska filharmonija održaće 3. februara u Kolarčevoj zadužbini prvi koncert sa novim šefom-dirigentom Gabrijelom Felcom, sa kojim sarađuje od 2009. godine, a prvi je orkestar van Nemačke u kojem će on obavljati vodeću funkciju.

Felc je po dolasku u Beograd na probu sa orkestrom BGF izjavio da ga je posebno obradovala vest da je Ivan Tasovac ponovo izabran za direktora, jer je prva osoba koju je upoznao u Beogradu 2009. godine i smatra da je “najbolji izbor za orkestar zbog svojih uspeha i profesionalnosti”.

“Siguran sam da ćemo udruženim snagama, svako iz svog domena, doprineti da Beogradska filharmonija dostigne svoj maksimalni potencijal”, izjavio je Felc, koji je trenutno angažovan kao generalni muzički direktor Dortmundske opere i šef-dirigent Dortmundske filharmonije.

Felc je, kako je saopštila BGF, započeo probu sa članovima tog orkestra obraćanjem na srpskom jeziku, koji je počeo da uči u znak poštovanja prema BGF i celokupnoj srpskoj kulturi.

“Jako se radujem što ćemo sarađivati narednih nekoliko godina. Kao što primećujete, počeo sam da učim sprski, ali ipak, za početak, radiću sa vama na engleskom i delimično na srpskom”, rekao je Felc, saopštila je BGF.

Repertoar koncerta je u znaku Prometeja, kako iz Listove, tako iz Betovenove vizure. Veče iz ciklusa “Znalci” upotpunjuju Hajdnova i Vivaldijeva dela za fagot, u interpretaciji čuvenog Serđa Acolinija.

Felc će predvoditi orkestar BGF i naredne nedelje, i to u dva termina.



Felc je od 2009. godine predvodio orkestar u nekoliko navrata, izvodeći repertoar od Vagnera i Malera, preko savremenog programa, sve do muzike iz filmova o Džejmsu Bondu.

Prema navodima BGF, Felc je sa orkestrom uspostavio jak kontakt i pokazao se kao “veoma sugestivan vođa orkestra, snažnog karaktera i preciznih instrukcija”.

Felc je imenovan za novog šefa-dirigenta BGF još prošlog leta, ali stupa na tu funkciju od koncertne sezone 2017/18.

Kao cilj je je naveo širenje repertoarskog dijapazona BGF od baroka i ranog klasicizma, do savremenih muzičkih eksperimenata. Takođe, kako je ranije navela BGF, pokazao je veliku znatiželju prema opusu srpskih kompozitora.

Beogradska filharmonija osnovana je 1923. godine, a njen osnivač, prvi direktor i šef-dirigent bio je jedan od najznačajnijih srpskih kompozitora i dirigenata Stevan Hristić. Od septembra 2010. do juna 2015. godine šef-dirigent BGF bio je renomirani kineski dirigent Muhai Tang.

*Foto: Marko Đoković

(SEEcult.org)

Mehta čestitao Tasovcu, najavio koncert sa BGF



Slavni dirigent Zubin Mehta čestitao je Ivanu Tasovcu ponovno imenovanje za direktora Beogradske filharmonije i najavio obeležavanje šest decenija od svog debitantskog nastupa sa BGF za mart 2018. godine.

“Tokom niza godina, Tasovac je bio srce i duša tog ansambla i uprkos značajnom poslu koji je obavljao kao ministar kulture, smatram da će ga njegove kolege u Beogradskoj filharmoniji još jednom dočekati širom raširenih ruku”, napisao je Mehta čestitajući Tasovcu nedavni ponovni izbor za direktora BGF, nakon trogodišnje pauze tokom koje je bio ministar kulture i informisanja Srbije.

Mehta je naveo da je posebno oduševljen Tasovčevim “snom o izgradnji nove koncertne dvorane u Beogradu” i dodao da se veoma raduje svom dolasku sledeće godine, kada će zajedno sa BGF obeležiti 60 godina od debitantskog nastupa 1958. godine, koji je upravo bio sa Beogradskom filharmonijom.

“Od srca podržavam gospodina Tasovca i njemu i orkestru želim velike uspehe u budućnosti”, poručio je 80-godišnji Mehta, koji je počasni predsednik Fondacije Beogradske filharmonije.



Mehta je nedavno najavio odlazak u penziju u oktobru 2019. godine.

Beogradska filharmonija je među orkestrima sa kojima će imati poslednje nastupe u karijeri. Mehta je doživotni muzički direktor Izraelske filharmonije koju je predvodio na brojnim koncertima i turnejama na pet kontinenata od kada se prvi put pojavio sa tim orkestrom 1961. godine. Nedavno je obeležio 50 godina rada i sa Bečkom i Berlinskom filharmonijom.

Sa Beogradskom filharmonijom do sada je nastupao osam puta, a prilikom poslednjeg nastupa u septembru 2015. godine izrazio je želju da obeleži jubilej debitantskog nastupa sa BGF. Tada ga je primio i premijer Aleksandar Vučić i najavio dugoočekivanu izgradnju velike koncertne dvorane BGF.

Mehta je prethodno predvodio BGF i u junu 2013. godine, kada je pomogao ostvarenje njenog velikog sna – prve američke turneje, koja je realizovana u oktobru 2014.

Foto: Marko Đoković

(SEEcult.org)

U slavu Šopena, pesnika klavira



Beogradski Šopen fest, pokrenut u čast slavnog romantičarskog kompozitora Frederika Šopena, predstaviće u februarskom ciklusu renomirane pijaniste Ritu Kinku i Dmitrija Šiškina, ali i mlade talente iz Srbije i regiona, uz poseban program namenjen deci.

Program obuhvata tri pijanistička koncerta, počev od humanitarnog “Mladi pijanisti” 21. februara u Skupštini grada Beograda, na kojem će nastupiti mladi talenti: Viktor Radić (Srbija), Sarah Skopljak (Bosna i Hercegovina) i Vedran Janjanin (Hrvatska) - pobednici pijanističkih takmičenja BŠF 2015. i 2016, i dobitnici značajnih nagrada na internacionalnim pijanističkim takmičenjima.

Njihov koncert organizovan je u saradnji sa Rotari klubom Beograd – Stari grad, kao podrška akciji pančevačkih rotari klubova “Da se rodim zdrava”. Sredstva su namenjena za kupovinu 4D ultrazvučnog aparata za porodilište u Pančevu, čime BŠF nastavlja tradiciju negovanja humanitarnih delatnosti u oblasti kulture i umetnosti.

Cena donatorske ulaznice na koncert je hiljadu dinara.

Kao ekskluzivan koncert svog februaraskog izdanja, BŠF je najavio pijanistički resital Dmitrija Šiškina 22. februara u Kolarcevoj zadužbini i 23. ferbuara u Svečanoj sali Prve kragujevačke gimnazije.

Doktorant na čuvenom Konzrvatorijumu "Čajkovski" u Moskvi, Šiškin je danas, kako su istakli organizatori, jedan od vodećih pijaniste mlađe generacije svetske pijanističke scene. Prvi solo koncert je održao u trećoj godini, a već u šestoj je nastupao sa orkestrom, kada je u ruskoj štampi nazvan “otkrovenjem, genijem izvanrednih sposobnosti".



Kao nosilac nagrada na najznačajnijim svetskim pijanističkim takmičenjima (3. nagrada na takmičenju Buzoni 2013, finalista konkursa Kraljica Elizabeta 2016, i laureat Međunarodnog takmičenja Frederik Šopen u Varšavi 2015), Šiški nastupa u najvećim koncertnim dvoranama i sa najznačajnijim simfonijskim orkestrima sveta.

Na koncertu na Kolarcu, Šiškin će izvesti program koji čine Mocartova Sonata br. 11 u A-duru, Preludijum i Fuga gis-mol Tanjejeva, Skrjabinova Sonata fantazija br. 2, Listov Mefisto Valcer br.1, Rondo u c-molu, te Šopenova dela Nokturno op 9, br. 2; 3 Mazurke op. 59; Skerco br. 2, b-mol, op.31 i Poloneza As-dur, op. 53.

Karte po cenama od 500, 800 i 1000 dinara dostupne su na blagajni Kolarčeve zadužbine.

Publika će imati priliku i da se besplatno susretne sa Šiškinom 23. februara u 10.30 sati u galeriji Artget Kulturnog centra Beograda, u tokom spontanog druženja moći će da čuje njegova iskustva i impresije sa značajnih takmičenja, postavi pitanja u vezi sa njegovim profesionalnim životom i čuje po neku zanimljivost ili anegdotu, uz moderaciju pijaniste i klavirskog pedagoga Dragomira Bratića.



Za 24. februar u Skupštini Beograda najavljen je pijanistički resital Rite Kinke, jedne od najznačajnih pijanistkinja u Srbiji, koja je dobitnica mnogobrojnih značajnih nagrada: Senigalija (1979), Verčeli (Viotti, 1981), Beograd (Međunarodno takmičenje Muzičke omladine, 1983), Cvikau (Schumann, 1985), Sidnej (1985), Minhen (ARD, 1987), Bordo (1988, zlatna medalja), Vašington (1990), Brisel (Kraljica Elizabeta, 1991), Orlean (Klavirska muzika 20. veka, 1996).

Rita Kinka izvešće program koji čine Betovenova Sonata u E-duru, op.109, Šopenova Sonata u b-molu, op.35, te Šubertov Karneval, op.9, a ulaz je besplatan.

Kao zagrevanje za šeti BŠF, za 20. februar u Mikser hausu najavljen je program “Chopin obSession”, zamišljen kao poetsko-muzički omaž “pesniku klavira”, koji će okupiti ljubitelje njegove muzike, mlade pijaniste i umetnike koji će izvoditi najpopularnije Šopenove kompozicije. Publika će imati priliku da uživa u romantičarskim notama uz stihove ljubavne poezije u izvođenju studenata glume iz klase reditelja Srđana Karanovića, a organizatori će darovati posetioce besplatnim ulaznicama za koncert pijaniste Šiškina.

Pripremljen je i poseban program za decu – “Mala škola bontona: Kako se sluša Šopen” 25. februara u 11 sati u Kolarčevoj zadužbini. Program je namenjen deci uzrasta od pet do deset godina, a moderator je kontrabasista i televizijski voditelj Miloš Milovanović, koji na zanimljiv način mališane upoznaje sa stvaralaštvom Šopena, čije će kompozicije izvoditi Marija Radović - klavir, Martina Miler - violina i Iva Milošević - flauta.

Ulaznice po ceni od 200 dinara dostupne su na blagajni Kolarca.

Takođe, biće održane i dve muzičke radionice za decu – “Romantizam za najmlađe” (Muzički studio Little Piano, 24. februara u 17 sati u DKC Majdan, Kuća kralja Petra. Radionicu vodi klavirski pedagog Kristina Davidović Simić, ulaz je besplatan, a prijave treba slati na mejl: kristinadavido@gmail.com) i “Muzika i oećajnost” (25. februara u 14 sait u Međunarodnom centru za muziku Eva, Dr. Vojislava Stojanovića 21a. Centar vode klavirski pedagozi Vesna Radić i Ana Rančić. Ulaz je besplatan, a prijave treba slati na info@evamusic.rs).

Rok za prijavljivanje mališana na radionice je 22. februar.

Februarski ciklus BŠF-a organizuje umetničko udruženje Kreartiva, uz podršku poljske ambasade u Beogradu, Rotari kluba Beograd – Stari grad i Predstavništva Republike Srpske u Beogradu.

Sajt BŠF-a je belgradechopinfest.com, a program se nalazi i u Kalendaru portala SEEcult.org

(SEEcult.org)

BGF sa Felcom i Solimom



Beogradska filharmonija nastupiće 9. i 10. februara u Kolarčevoj zadužbini sa novim šefom-dirigentom Gabrijelom Felcom i zvezdom violončelizma Đovanijem Solimom, a u okviru ciklusa “Za avanturiste” izvešće program inspirisan folklorom, posmatran iz vizure tri autora različitih stilskih opredeljenja, nacionalnosti i generacija.

Program obuhvata srpsku premijeru kompozicije Narodne priče, u izvođenju samog autora Solime, jednog od najautentičnijih umetnika savremene muzičke scene, koji je nastupao sa zvezdama kao što su Marta Argerič, Rikardo Muti, Jurij Bašmet, ali i sa umetnicima poput Boba Vilsona, Alesandra Barika i Peti Smit.

“Oduševljen sam kako moja kompozicija zvuči sa Gabrijelom Felcom i Beogradskom filharmonijom. Mnogo se zabavljamo dok radimo, zato sam nestrpljiv da Narodne priče zajedno ispričamo beogradskoj publici”, rekao je Solima uoči koncerata na Kolarcu, saopštila je BGF.

Program otvara Koncertna uvertira poljskog kompozitora Šimanovskog, a u završnici koncerta biće izvedeni odlomci iz Smetaninog dela Moja domovina, kao simbolična najava saradnje sa Gabrijelom Felcom, novim šefom-dirigentom Beogradske filharmonije od sezone 2017/18.



Koncert će biti pretpremijerno izveden u okviru “Filharmanije”, ciklusa najatraktivnijih koncerata koje Beogradska filharmonija ponavlja zbog velikog interesovanja.

*Foto: Marko Đoković

(SEEcult.org)

Makris i Evelin Berezovski



Novi simfonijski orkestar “Makris” i ruska pijanistkinja Evelin Berezovski nastupiće 18. februara u Kolarčevoj zadužbini u Beogradu, a dan kasnije u novosadskoj Sinagogi, u organizaciji Nove beogradske opere i Muzičke omladine Novog Sada.

Program koncerata nazvanih “Virtuozno i brilijantno!”, pod dirigentskim vođstvom Predraga Goste, obuhvata i popularni Rahmanjinov Klavirski koncert br. 3 u d-molu, koji će izvesti Evelin Berezovski, dok će Novi simfonijski orkestar “Makris” predstaviti dela Kabalevskog (uvertira iz opere Kola Brenjon), Hačaturjana (Valcer iz svite Maskarade), Dvoržaka (Slovenski ples br. 8 u g-molu), Paganinija/Makrisa (Moto perpetuo) i Simića (Grad u kome je stalo vreme).

Uz Rahmanjinov Koncert za klavir i orkestar br. 3, zastupljen i u filmu “Sjaj”, publika će imati nesvakidašnju priliku da čuje uživo i Dinikuovo delo “Hora Staccato” iz filma “Bal na vodi”.

Evelin Berezovski, rođena u Moskvi 1991. godine, počela je da svira klavir već u petoj godini, a u sedmoj i da pohađa časove u Perslovoj školi muzike. Studirala je na Kraljevskoj muzičkoj akademiji u Londonu s Hamišom Milnom (Hamish Milne), sa Eliso Virsaladze u Italiji, a trenutno je na fakultetu Ecole Normale Cortot kod prof. Rene Šeresevske.

Prvi put je svirala sa nekim orkestrom u 11. godini, a nastupala je u Vigmor holu, Sautbenku, bivšoj crkvi Sent Džon Smit u Londonu, kao i u dvoranama u Nemačkoj, Holandiji, Francuskoj, Belgiji, Norveškoj, Rusiji i Japanu. Ostvarila je zapažen nastup resitalom na prestižnom pijanističkom festivalu Roque d’Antheron, a 2012. godine dobila je prvu nagradu na Međunarodnom pijanističkom takmičenju u Lanji sir-Marnu. Takođe, osvojila je i nagradu publike, nagradu gradonačelnika i studentsku nagradu Pariskog konzervatorijuma.



Evelin Berezovski redovno svira za Radio Francusku, uključujući izvođenja za Svetski dan muzike. Koncerte i resitale imala je i u SAD, uključujući izvođenja na festivalu Lorin Mazel u Kasteltonu i u Stenvej holu u Njujorku.

Od 2015. godine je, pored brojnih resitala širom Evrope, nastupala i sa orkestrima kao što su londonski Musical Arts, Simfonijski orkestar Eshedea, sa Tokijskim Mocartovim sviračima, orkestom Musica viva i Aleksanderom Rudinom, Tajlandskim simfonijskim orkestrom i severnočeškim filharmoničarima, kao i sa Letonskim nacionalnim simfonijskim orkestrom.

Njeni budući angažmani obuhvataju resitale i koncerte u Palati lepih umetnosti u Briselu, u pariskoj sali “Cortot” i druge koncerte serijale po Evropi.

Novi simfonijski orkestar “Makris”, čiji je osnivač i umetnički direktor Predrag Gosta, okuplja prvenstveno mlade talente i ujedno je zvaničan orkestar Nove beogradske opere (osnovane marta 2014). Deluje pod pokroviteljstvom Fondacije “Makris” iz SAD, zbog čega i nosi ime američkog kompozitora grčkog porekla Andreasa Makrisa (1930-2005).



Fondacija “Makris”, sa sedištem u Vašingtonu, radi na očuvanju Makrisove muzičke zaostavštine i pomaže razvoj mladih talenata. Zahvaljujući njima, Nova beogradska opera i Studio za ranu muziku dobili su na korišćenje novo italijansko čembalo, kamerne orgulje, barokne timpane i druge instrumente, kombi za prevoz, a više mladih umetnika primilo je školarine koje su im omogućile da se usavršavaju na majstorskim radionicama u Beogradu, Rusiji, Nemačkoj, Velikoj Britaniji, SAD i Austriji.

NSO “Makris”, koji je debitovao na koncertnoj sceni početkom 2015. godine, posebnu pažnju poklanja istorijskoj interpretaciji, te zavisno od repertoara svira na savremenim ili istorijskim instrumentima, ili koristi određene elemente koje približavaju interpretaciju vremenu kada je muzika nastala.

Dirigent Predrag Gosta, rođen u Beogradu, završio je osnovne i postdiplomske studije solo pevanja i čembala na Koledžu za muziku “Triniti” u Londonu, a potom i master studije iz solo pevanja, horskog i orkestarskog dirigovanja na Državnom univerzitetu Džordžije u Atlanti. Usavršavao se u Rusiji, Evropi i SAD, radeći s dirigentima kao što su Jorma Panula, Gustav Majer, Kolin Meters, Aleksandar Polijaničko, Vladimir Ponjkin, Andrej Anjihanov, Enio Nikotra, Džonatan Bret, Dejan Savić, Milan Načev i drugi.

Kao specijalista za muziku 18. veka, Gosta je umetnički direktor baroknog orkestra na istorijskim instrumetnima New Trinity Baroque u Atlanti, a 2013. osnovao je Baroknu akademiju u Beogradu i 2014. godine Novu beogradsku operu koja za cilj ima da obogati repertoar u regionu i omogući mladim talentima da svoje umeće pokažu na sceni.

Među orkestrima i ansamblima kojima je dirigovao su Londonski simfonijski orkestar, Simfonijski orkestar državne kapele “Glinka” iz Sankt Peterburga, moskovski Ruski nacionalni orkestar, Nacionalna filharmonija iz Vašingtona i Beogradska filharmonija.

Gosta je od 2008. godine, kao zamenik dirigenta Nacionalne filharmonije u Vašingtonu, debitovao na scenama muzičkih centara “Kenedi” i “Stratmor”.

Objavio je desetak kompakt diskova, uključujući i CD s Londonskim simfonijskim orkestrom, kao prvi koji je s prostora bivše Jugoslavije dirigovao tim prestižnim ansamblom.

Ulaznice za koncerte u Beogradu i Novom Sadu koštaju 300 i 500 dinara.

(SEEcult.org)

Maja Bogdanović umesto Miše Majskog



Čelistkinja Maja Bogdanović iz Srbije zameniće čuvenog violončelistu Mišu Majskog na koncertu 20. marta sa Simfonijskim orkestrom iz Hajfe, koji će biti održan u tom izraelskom gradu pod vođstvom Benjamina Jusupova.

U Hajfa auditorijumu izvešće Koncert za violončelo B. Jusupova, koji je napisan povodom 60. rođendana Majskog, a Maja Bogdanović ga je premijerno izvela u Beogradu s Beogradskom filharmonijom, na koncertu povodom godišnjice ubistva premijera Zorana Đinđića 12. marta 2010.

Maja Bogdanović već ima iza sebe mnogobrojna dostignuća - dobitnica je prve nagrade na takmičenju Aldo Parisot u Južnoj Koreji, te druge nagrade i nagrade publike na takmičenju u Japanu Gaspar Cassado.

Nastupala je kao solistkinja sa vrhunskim orkestrima, među kojima su Tonhalle Cirih, Berlinski simfoničari, Tokijska filharmonija, Slovenačka i Beogradska filharmonija, Sejong solisti, Spokane Simfonijski orkestar države Vašington, Lubok simfonijski orkestar iz Teksasa… Ovog leta će imati i debi na Grand Teton Festivalu u SAD.

Njeni zapaženi nastupi uključuju resital u njujorškom Karnegi holu, kamerno muziciranje u Concertgebouw sali u Amsterdama, salama Plejel i Korto u Parizu, Bozar u Briselu, kao i Tonhale Sali u Dizeldorfu.

Resital Maje Bogdanović u Karnegi holu opisan je bio kao izuzetno izvođenje neverovatne tonske lepote, zrelog muziciranja i tehničke besprekornosti.

(SEEcult.org)

80. rođendan Glasa na Kolarcu



Pijanistkinje Branka Parlić, Nada Kolundžija i Nataša Penezić održaće 5. aprila u Kolarčevoj zadužbini koncert povodom 80. rođendana američkog kompozitora Filipa Glasa, a program će obeležiti četiri srpske i jedna evropska premijera.

Na koncertu “Dreaming Awake” nastupiće kao gosti i kvartet Ljubičice (Petar Stevanović – truba, Miloš Budimirov – tuba, Lazar Pajić – klavir, Vuk Stevanović – bas) i pijanistkinja Katarina Radovanović Jeremić.

Obeležavanje rođendana Glasa, jednog od pionira minimalizma, jeste prilika da se izvedu dela izabranih evropskih i američkih minimalista (i kompozitora koji su se oslanjali na ovu tehniku, ili je slobodno koristili), te na taj način prikaže relevantnost samog kompozicionog postupka, ali i njegova aktuelnost, svežina i prisutnost na svetskoj muzičkoj sceni.

Branka Parlić izvešće Glasovu kompoziciju Metamorphosis No. 1 (1988), kao i Dreaming Awake (2002), što će biti srpska premijera tog dela. Domaću premijeru imaće i Glasova Četiri stava za dva klavira (2008), u izvođenju Branke Parlić i Nataše Penezić.

Iz Glasovog opusa na programu su i Etida No. 20 (2004-2015), u izvođenju Nade Kolundžije, Etida No. 2 (1990-2001), koju će svirati Branka Parlić, te Etida No. 10 (1990-2001), u izvođenju Nataše Penezić.

Nataša Penezić izvešće i Ramble on Cortona (2010) Gavina Bryarsa, što će takođe biti premijera tog dela u Srbiji, kao i kompozicije E-minor za dva klavira i timpane (2005) Antona Batagova, koju će izvesti Nada Kolundžija i Katarina Radovanović Jeremić.

Evropsku premijeru imaće Close Fight (2015) Jacob TV (1951), u izvođenju Ljubičica.

Program koncerta obuhvata i Waltz (2007) Antona Batagova (1965), God is a Killer (za klavir i traku, 2006) Galena H. Browna (1979), Für Anna Maria (2006) Arva Pärta (1935), Ellis Island za dva klavira (1981) Mereditha Monka (1942), te Circular Breathing (1982) Wima Mertensa (1953).

Branka Parlić, Nada Kolundžija i Nataša Penezić, oduševile su beogradsku publiku zajedničkim nastupom u maju 2015. godine na jubilarnom, 20. Ring ringu u Kolarčevoj zadužbini, kada su premijerno u Srbiji izvele svih 20 etida za klavir legendarnog Glasa, poznatog između ostalog i po muzici za kultnu predstavu Boba Vilsona Ajnštajn na plaži, kao i za filmove Koyaanisqatsi, Sati, Mišima, Kundun…

Novosadska pijanistkinja Branka Parlić se još od sredine 80-ih posvećeno bavi novom muzikom 20. i 21. veka – minimalizmom i postmin imalizmom, a posebno je zaslužna i za upoznavanje ovdašnje publike sa stvaralaštvo Glasa, između ostalog i zahvaljujući albumu “Metamorphosis”.

Branka Parlić je diplomirala klavir na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, a usavršavala se u klasi profesora pariskog Konzervatorijuma Pjera Sankana na Letnjoj muzičkoj akademiji u Nici. Radi na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, a od 2006. godine deluje i kao umetnički direktor koncertnog serijala Nove Uši za Novu Muziku posvećenog Novoj muzici. Nјeni snimci i video klipovi emituju se na Radio i TV stanicama u regionu, kao i na britanskim TV kanalima Clašic FM i C Music TV.

Nada Kolundžija, pijanistkinja, svira i istražuje savremenu muziku više od četiri decenije. Iza nje je više od hilјadu koncerata i nastupa širom sveta.

Nataša Penezić je osnovne i master studije završila na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, a po završetku master studija na Kralјevskom koledžu za muziku u Stokholmu, upisala je doktorske studije na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu. Radi na Akademiji umetnosti u Novom Sadu, a nastupa solistički i u kamernim sastavima u zemlji i inostranstvu. Između otalog, osnivač je i zastupnik SYNC centra (Syncretic Young New Contemporary), udruženja čiji se rad zasniva na ideji sinkretizma muzičke i vizuelne umetnosti.

Ulaznice za koncert povodom 80. rođendana Filipa Glasa, u organizaciji Centra za muziku Kolarčeve zadužbine, koštaju 700 dinara.

Detaljan program koncerta nalazi se na sajtu Kolarca i u Kalendaru portala SEEcult.org.

*Foto: Branka Parlić, Ring ring, Kolarac, 2015. (Jazzin)

(SEEcult.org)

U slavu Filipa Glasa



Koncertom pijanistkinja Branke Parlić, Nade Kolundžije i Nataše Penezić, 5. aprila u Kolarčevoj zadužbini proslavljen je 80. rođendan uticajnog savremenog američkog kompozitora Filipa Glasa (Philip Glass), jednog od pionira minimalizma.

Branka Parlić, koja istrajno već godinama promoviše Glasovo stvaralaštvo, premijerno je izvela u Srbiji njegovu kompoziciju “Dreaming Awake” – kako je nazvan i koncert na kojem su kao gosti nastupili pijanistkinja Katarina Radovanović Jeremić i kvartet Ljubičice (Petar Stevanović - truba, Miloš Budimirov - tuba, Lazar Pajić - klavir, Vuk Stevanović - bas).

Koncert su obeležile četiri domaće i jedna evropska premijera, a osim Glasovih kompozicija, na programu su bila i dela izabranih evropskih i američkih minimalista, odnosno kompozitora koji su se oslanjali na ovu tehniku ili je slobodno koristili.

Branka Parlić izvela je i Glasovu kompoziciju Metamorphosis No. 1 (1988), a premijerno sa Natašom Penezić i Glasova Četiri stava za dva klavira (2008).



Publika je imala priliku da se podseti i prethodnog izuzetno zapaženog koncerta Branke Parlić, Nade Kolundžije i Nataše Penezić, koje su na 20. Ring ring festivalu na Kolarcu 2015. godine premijerno u regionu izvele svih 20 Glasovih etida. Ovoga puta na programu su bile Etida No. 20, u izvođenju Nade Kolundžije, Etida No. 2, koju je izvela Branka Parlić, te Etida No. 10, u izvođenju Nataše Penezić.

Nataša Penezić premijerno je izvela i Ramble on Cortona (2010) Gavina Bryarsa, dok su Nada Kolundžija i gošća Katarina Radovanović Jeremić predstavile prvi put pred domaćom publikom kompoziciju E-minor za dva klavira i timpane (2005) Antona Batagova.

Program koncerta sastojao se i od kompozicija Waltz (2007) Batagova, posebno upečatljive God is a Killer (za klavir i traku, 2006) Galena H. Browna, u izvođenju Nade Kolundžije, te Für Anna Maria Arva Pärta, Ellis Island za dva klavira Meredith Monk, Circular Breathing (1982) Wima Mertensa.



Evropsku premijeru imalo je delo Close Fight (2015) Jacob TV, u izvođenju Ljubičica.

Novosadska pijanistkinja Branka Parlić se još od sredine 80-ih posvećeno bavi novom muzikom 20. i 21. veka – minimalizmom i postminimalizmom, a posebno je zaslužna i za upoznavanje ovdašnje publike sa stvaralaštvom Glasa, između ostalog i zahvaljujući albumu “Metamorphosis”.

Glas je poznat široj publici i po muzici za kultnu predstavu Boba Vilsona “Ajnštajn na plaži”, kao i za filmove “Kojaniskvaci”, “Sati”, “Mišima”, “Kundun”…

(SEEcult.org)

Nova sezona BGF: 5 elemenata

http://www.seecult.org/vest/nova-sezona-bgf-5-elemenata

Fredi Kempf na Kolarcu



Britanski pijanista Fredi Kempf (Freddy) nastupiće 24. aprila u Kolarčevoj zadužbini, što će biti njegovo prvo gostovanje u Beogradu.

Kempf će se predstaviti u Velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine odabranim delima ruskih kompozitora Čajkovskog (Godišnja doba), Rahmanjinova i Prokofjeva.

Kempf, jedan od najuspešnijih aktuelnih pijanista na međunarodnoj koncertnoj sceni, osvaja publiku u rasprodatim dvoranama širom sveta, a pleni slušaoce neobično širokim repertoarom.

Jedinstven ugled, kako su istakli organizatori, izgradio je ekspresivnim i prirodnim izvođenjima, ali i ozbilјnošću, senzibilnošću i dubinom intrepretacije.

Rođen 1977. godine u Londonu, Kempf je prvi nastup imao u osmoj godini sa Kralјevskom filharmonijom. U 21. godini osvojio je bronzanu, umesto - po mišlјenju mnogih, zasluženu zlatnu medalјu na Međunarodnom takmičenju "Čajkovski" u Moskvi, što je izazvalo negodovanje ne samo publike, nego i ruske štampe, koja ga je proglasila "herojem takmičenja". Od tada počinje njegova međunarodna karijera, koju gradi na najvećim koncertnim scenama u svetu.

Koncert Kempfa je poslednji u ovoj sezoni u ciklusu “Kolarac – tvoj svet muzike”, koji organizuju Centar za muziku Kolarčeve zadužbine i MTS.

(SEEcult.org)

Susret srpske i francuske muzike



Violončelista Nemanja Stanković i pijanista Hrvoje Ivović iz Srbije nastupiće 24. aprila u Galeriji SANU u Beogradu, a prirediće "susret srpske i francuske muzike" delima Forea, Despića, Debisija i Vujića. Istim programom, Stanković i Ivović predstaviće se 4. maja francuskoj publici, kada će nastupiti u Srpskom kulturnom centru u Parizu.

Stanković je već šest sezona prvi violončelista Beogradske filharmonije, najmlađi srpski doktor muzičke umetnosti, a od ove godine je i profesor docent na Fakultetu umetnosti u Nišu. Kao solista, svirao je i sa orkestrima "Camerata Serbica", "Češkim virtuozima", sa Italijanskim omladinskim orkestrom, Simfonijskim orkestrom RTS-a, a sarađivao je sa nekim od najvećih dirigenata današnjice - Fabrisom Bolonom, Rafaelom Pajareom, Bojanom Suđićem...

Takođe, sarađivao je i na polju kamerne muzike sa umetnicima Jurijem Revičem, Janom Foglerom, Nemanjom Radulovićem, Ester Hafner, Sandrom Belić…

Ivović je studirao klavir u Beogradu i Frajburgu, kao solista i kamerni muzičar nastupao je u Nemačkoj, Izraelu, Egiptu, Francuskoj…

Trenutno je angažovan u Pozorištu na Terazijama, kao i u muzičkoj školi "Stanković" u Beogradu.

Koncert Stankovića i Ivovića u Parizu podržalo je Ministarstvo kulture i informisanja Srbije.

(SEEcult.org)

Novi orkestar KotorArta



Festival KotorArt formirao je novi orkestar koji čine mladi muzičari iz Crne Gore, Srbije, Rusije i Turske, koje je nakon audicije odabrala komisija na čelu sa violinistom Romanom Simovićem, koncert-majstorom Londonskog simfonijskog orkestra.

Festivalski orkestar KotorArta (FOKA) nastupiće na svečanom otvaranju Don Brankovih dana muzike 13. jula ispred Katedrale Sv. Tripuna u Kotoru, te na koncertima 18. i 23 jula.

Odabrani muzičari su najvećim delom studenti završnih godina umetničkih fakulteta ili mladi profesionalni muzičari, tako da će im iskustvo saradnje sa vrhunskim umetnicima koji će nastupiti u okviru KotorArt-a biti značajano iskustvo u karijeri, saopštili su organizatori.

Audicija je bila otvorena za svirače gudačkih instrumenata starije od 18 godina, a ove godine je prvi put bila organizovana na internacionalnom nivou.

KotorArt je festival od nacionalnog značaja za kulturu Crne Gore, a odvija se svakog leta pod pokroviteljstvom Ministarstva kulture Crne Gore, Opštine Kotor i Uneska.

Kao integralni deo muzičkog programa KotorArt-a, Don Brankovih dana muzike, u Kotoru se svakog leta u proteklih 12 godina okupljaju perspektivni regionalni muzičari, koji formiraju FOKA - Festivalski orkestar KotorArta. Sa više od 50 koncerata sa vrhunskim solistima i dirigentima održanih na raznim lokacijama, od kotorske Katedrale do kotorskih pjaca, ovaj sezonski kamerni orkestar je pokazao istančan osećaj za muziku raznih epoha, muzičkih stilova i žanrova, sa posebnim akcentom na promociji i izvođenju dela savremenih kompozitora iz Crne Gore i regiona.
Festivalski orkestar, kako ističu u KotorArtu, komunicira poruku koja je esencija čitavog tog festivala: slavlje tolerancije, zajedništva i kulturnog diverziteta kroz muziku.

(SEEcult.org)

www.kotorart.me

Ljubav na smrt



Flautista Marko Zupan iz Slovenije i pijanistkinja Minka Popović iz Srbije, koji nastupaju zajedno duži niz godina u različitim kamernim formacijama, ponovo će se 15. maja predstaviti beogradskoj publici – na sceni “Raša Plaović” Narodnog pozorišta, a izvešće dela nemačkog romantizma inspirisana tragičnim ljubavnim pričama. U izvođenju koncerta “Ljubav na smrt” pridružiće im se glumica Marija Stokić koja će čitati dela Ingborg Bahman, Vilhema Milera, Fridriha de la Mot Fukea i drugih.

Minka Popović i Marko Zupan poslednji put su nastupili kao duo u Beogradu u februaru ove godine u Studentskom kulturnom centru, takođe tumačeći dela nemačkog romantizma.

Njihov novi koncert “Ljubav na smrt ili tragična ljubav u delima nemačkih romantičara” obuhvata dela Šuberta, kao (a)tipičnog predstavnika ranog romantizma, zatim Klare Šuman - velike pijanistkinje, manje poznate po izuzetnoj kompozitorskoj invenciji, te Rajnekea, nešto zapostavljenijeg predstavnika poznog nemačkog

Koncept tog muzičko-literarnog programa, prema navodima mladih i uspešnih muzičara, temelji se na tematskoj srži kompozicija nemačkog romantizma - osim očigledne stilske srodnosti, ova dela se na različite načine bave tragičnom ljubavnom pričom kao osnovom invencije. Večna tema koje definiše sam život – ljubav i smrt, sadržajna je nit tog programa, pri čemu svako delo tumači arhetip romantične ljubavi, oslanjajući se na literarni izvor (balada Undine u sonati za flautu i klavir Rajnekea i pesma Vilhelma Milera iz ciklusa Lepa mlinarica u varijacijama Trocke Blumen Šuberta) ili su prepuštene apstrakciji muzike i mašti slušaoca bez direktnog programskog uporišta.

Flautista slovenačkog porekla Marko Zupan živi i radi na relaciji Berlin-Split, a od 2010. godine predaje flautu kao asistent na Umetničkoj akademiji u Splitu. Nakon zavrsetka studija u Ljubljani, dobio je stipendiju Ministarstva kulture za nastavak studija u Parizu, u klasi prof. Pjer-Iva Artoa (Pierre-Ives Artoud). Dalje se usavršavao na Univerzitetu “Mocarteum” u Salcburgu, u klasi prof. Irene Grafenauer, gde je završio postdiplomske studije. Usavršavao se na brojnim kursevima, među kojima su majstorski kursevi kod Orel Nikolet, Peter-Lukasa Grafa i Emanuel Paija.

Zupan je osvojio brojne nagrade na međunarodnim konkursima, među kojima je prva nagrada na internacionalnom takmičenju u Pikardiji, kao i druga na međunarodnom takmičenju u Beogradu.

Od 2008. radi kao solo flautista u teatru u Kotbusu, a od 2009. je aktivan kao slobodan umetnik. Kao solista ili član orkestra, održao je brojne koncerte u SAD, Japanu, Kini, Vijetnamu, Alžiru i po celoj Europi.

U ovoj godini održao je niz koncerata i majstorskih seminara u Japanu.

Snimio je dva kompakt diska - jedan s Triom Susak, a drugi s flautistom Borisom Bizjakom i pijanistkinjom Joko Misumi, a u izdanju Edition Svitzer objavio je “Orkestralne deonice flaute” obrađene za kvartet flauta, koje deluju kao pedagoška metoda za savladavanje orkestarskog repertoara za solo flautu.

Pijanisktinja Minka Popović iz Beograda pslednji put je nastupala kao solista u rodnom gradu 2014. godine, u Velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine, povodom nagrade Udruženja muzičkih umetnika Srbije za najboljeg mladog umetnika.

U Beogradu je i završila Fakultet muzičke umetnosti, i to kao student generacije u klasi prof. Nevene Popović, nakon čega je, kao i Zupan, nastavila školovanje na prestižnom “Mocarteumu” u Salcburgu, u klasi prof. Kordelije Hofer. Studirala je i u Berlinu, u Visokoj školi za muziku i teatar “Hanns Eisler” u klasi prof. Eldara Neboljšina.

Pored brojnih nagrada na domaćim i međunarodnim pijanističkim konkursima, jedan od njenih najvećih uspeha su i nastupi na sceni Berlinske filharmonije u okviru različitih projekata čiji je idejni tvorac Goc Tojč, dugogodičnji violončelista tog orkestra.

Pored solističkog, Minka Popović neguje i kamerni repertoar, te su i nastupi sa Markom Zupanom jedan od plodova brojnih umetničkih saradnji.

Minka Popović je i umetnički direktor Susačkih glazbenih večeri, muzičkog festivala koji već 11. godinu okuplja muzičke znalce i entuzijaste iz celog sveta na malom ostrvu u sred Jadrana.

Glumica Marija Stokić završila je osnovne i master studije na FDU u Beogradu, a sa nagrađivanom diplomskom predstavom “Bog masakra”, u režiji Igora Vuka Torbice, igrala je u Narodnom pozorištu u Beogradu, Ateljeu 212, kao i na festivalima u Rijeci i Beču. Pozorišnu karijeru započela je ulogom u Beogradskom dramskom pozorištu u predstavi “Usamljeni zapad”, u režiji Dragana Petrovića Peleta, a trenutno igra u UK “Vuk” u predstavi “Ko još jede hleb uz supu”, u režiji Tanje Manić. Igrala je u filmovima “Bićemo prvaci sveta” i “Zona Zamfirova 2”, te u serijama “Andrija i Anđelka” i “Zaboravljeni umovi Srbije”.

(SEEcult.org)

Makedonska filharmonija dobija svoju zgradu



Makedonska filharmonija, najstarija institucija kulture u oblasti muzičko-scenske delatnosti u Makedoniji, konačno dobija sopstvenu zgradu sa modernom koncertnom salom, a prema rečima ministarke kulture Elizabete Kančeske-Milevske, koje u preneli mediji, za realizaciju tog poduhvata bilo je potrebno 37 miliona evra.

Makedonska filharmonija dobiće svoj dom 73 godine nakon osnivanja, a nova zgrada, deo projekta "Skoplje 2014", svečano će biti otvorena 21. maja. Za tu priliku najavljen je ekskluzivni koncert na kojem će kao solista nastupiti pijanista Simon Trpčeski, pod vođstvom dirigenta Vladimira Aškenazija, a na programu su dela Trajka Prokopieva (Svita br. 2 iz baleta Labin i Dojrana), jednog od osnivača Makedonske filharmonije, te ruskih kompozitora Sergeja Prokofjeva (Koncert za klavir i orkestar br. 3) i Petra Iljiča Čajkovskog (Simfonija br. 5).

To će, kako je rekla Kančeska-Milevska, biti “koncert za pamćenje koji će biti upisan u istoriju makedonske kulture”, preneli su skopski mediji, navodeći i da je istakla da zgradu Makedonske filharmonije, koja se nalazi pored zdanja Makedonske opere i baleta, odlikuje moderan izgled, uz arhitektonske i akustične karakteristike u sladu a svetskim standardima.

Novi objekat Makedonske filharmonije rađen je prema idejnom rešenju arhitekte Viktora Mihajlova, a prostire se na površini od 12.400 metara kvadratnih na tri nivoa, uključujući dve sale, od kojih velika ima kapacitet hiljadu mesta. U sastavu velike sale je i studio za režiju sa savremenom audio i video tehnikom koja će se koristiti za produkciju i snimanje koncerata. Posebne prostore za vežbanje imaju solisti i grupe, a objekat obuhvata i kafić, muzičku prodavnicu i ima zaseban parking. Ministarka je posebno istakla atraktivan ulaz sa čeličnom krovnom konstrukcijom koja dosad nije viđena u Makedoniji.

Nabavljena je i nova oprema za muzičare, a radi se i na nabavci novih instrumenata, kao što su orgulje, koncertni piano, harfa, kontrabasi, udaraljke…

Ministarstvo kulture, kako je istakla Kančeska-Milevska, redovno obezbeđuje sredstva za programske sadržaje i međunarodne aktivnosti Makedonske filharmonije, koja će uoči svečanog otvaranja svoje zgrade nastupiti 15. maja sa Vanesom Mej u areni “Boris Trajkovski”.

Prema rečima direktorke Makedonske filharmonije Maje Čanačević, novi objekat predstavlja ostvarenje sna za sve one koji su formirali taj orkestar, kao i za muzičare različitih generacija koje su se smenile dosad. Sala Makedonske filharmonije, kako je naglasila, namenjena je svim muzičkim umetnicima u Makedoniji, kao i gostovanjima stranih ansambala.

“Makedonska filharmonija je prva u regionu koja će imati sopstveni objekat, svoju koncertnu salu. Ovo je istorijski događaj i za makedonsku kulturu i za našu državu”, rekla je direktorka.

Makedonska filharmonija potiče od simfonijskog orkestra koji je osnovan u novembru 1944. godine, neposredno nakon oslobođenja Skoplja u Drugom svetskom ratu, a osnivači i prvi dirigenti bili su kompozitori Todor Skalovski i Trajko Prokopiev. Taj orkestar je kasnije preimenovan i priključen Makedonskoj operi i baletu i Makedonskom radiju, a 1960. godine Makedonska filharmonija je konstituisana kao samostalna muzička institucija.

Nakon katastrofalnog zeljotresa u Skoplju 1963. godine, Makedonska filharmonija je pod vođstvom svetski priznatog dirigenta Igora Markeviča ostvarila evropsku turneju. Za vreme višedecenijskog postojanja, postala je jedan od glavnih nosilaca muzičkog života u Makedoniji, odigravši veliku ulogu u afirmisanju makedonskih umetnika, dirigenata i promovisanju savremenog makedonskog muzičkog stvaralaštva.

Makedonska filharmonija gostovala je do sada u Južnoj Americi, SAD, Belgiji, Holandiji, Švajcarskoj, Španiji, Poljskoj, bivšem Sovjetskog Savezu, Bugarskoj, Italiji, Turskoj, Srbiji, Crnoj Gori…

(SEEcult.org)

BGF ponovo s Jurovskim



Beogradska filharmonija nastupiće 19. maja u Kolarčevoj zadužbini sa proslavljenim dirigentom Mihailom Jurovskim, a izvešće simfonije Mocarta i Šostakoviča.

Beogradska filharmonija istakla je da je jedan od privilegovanih orkestra u svetu čiji je Jurovski redovan gost.

Danas najstariji predstavnik čuvene dinastije muzičara odrastao je u krugu svetski poznatih umetnika bivšeg Sovjetskog Saveza. Blisko poznanstvo sa Šostakovičem ostavilo je na Jurovskog veliki trag, te se danas smatra jednim od najbolјih interpretatora kompozitorovih dela. Ne samo zbog kurioziteta da je kao dečak svirao sa Šostakovičem klavir u četiri ruke, već i zato što je jedan od retkih svedoka nastanka i premijernih izvođenja kapitalnih simfonijskih dela kompozitora.

Jurovski će sa orkestrom Beogradske filharmonije izvesti Mocartovu Simfoniju br. 40 i Šostakovičevu Simfoniju br. 5.

“Ono što povezuje dela na programu je genijalnost oba kompozitora. Iako pripadaju potpuno različitim muzičkim kosmosima, Mocart je taj koji je otvorio period klasicizma, a sa Šostakovičem se vrata klasike zatvaraju”, naveo je Jurovski, saopštila je BGF.



Govoreći o Petoj simfoniji Šostakoviča, Jurovski je naveo da “kroz plač celog orkestra”, ta simfonija predstavlja “kolektivni vapaj za pomoć, otelotvoljenje patnje pod Staljinom”.

“Najvažnija ljudska katarza nije pobeda moći već osećaj pobede jedne ljudske duše naspram zla koji je okružuje”, istakao je Jurovski.

(SEEcult.org)

Isidori Žebeljan nagrada Fonda Todor Manojlović

http://www.seecult.org/vest/isidori-zebeljan-nagrada-fonda-todor-manojlovic

Svetska premijera LP Dua



Beogradska filharmonija predstavlja 8. i 9. juna u Kolarčevoj zadužbini svetsku premijeru čuvenog Klavirskog koncerta Majkla Najmana - u verziji za dva klavira i izvođenju LP Dua, kome je sreću uoči koncerta poželeo i sam kompozitor.

Najman, jedan od najpoznatijih kompozitora današnjice, proslavio se po velikom broju kompozicija za poznate filmove, od kojih je najpopularnija muzika za film “Klavir”, na osnovu koje je nastao Koncert za klavir i orkestar. Kroz to delo široka publika je razumela minimalizam u muzici čiji je Najman jedan od najupečatljivijih predstavnika.

LP Duo, koji koga čine pijanisti Sonja Lončar i Andrija Pavlović, dugo je tražio verziju za dva klavira tog Najmanovog dela, koja je u muzičkim krugovima bila dosta mistifikovana.

“Godinama smo tragali za njom i taman kada smo odlučili da sami napravimo aranžman, prošle godine je objavljena verzija za dva klavira koju je pisao sam kompozitor. Dobili smo priliku da je baš mi izvedemo, i da svetska premijera bude sa Beogradskom filharmonijom”, naveli su Sonja Lončar i Andrija Pavlović, dodajući da su uzbuđeni zbog podrške samog kompozitora.

“Majkl Najman nas je nedavno kontaktirao i poželeo veliku sreću u izvođenju ovog dela kao i žaljenje što se neće biti prisutan na premijeri”, dodali su Sonja Lončar i Andrija Pavlović koji već više od decenije eksperimetnišu beskonačnim mogućnostima sviranja na dva klavira i analognim sintisajzerima, a nastupali su širom Evrope i SAD, uključujući i debi u Karnegi Holu u Njujorku 2014.

Pored popularne muzike iz filma “Klavir”, pod upravom Fabrisa Bolona, orkestar Beogradske filharmonije izvešće i “Kratku vožnju u brzoj mašini” Dž. Adamsa, “Igru” K. Debisija i “Poemu ekstaze” A. Skrjabina, za čije izvođenje će čak 103 filharmoničara biti na sceni, najavila je BGF.

(SEEcult.org)

Klasika za najširu publiku



Beogradska filharmonija utvrdila je, na osnovu onlajn glasanja publike, program koncerta koji će 25. juna održati kod Palate Srbija na Ušću, koji je najavljen kao dosad najveći događaj klasične muzike na otvorenom.

Pozivu BGF da predlože repertoar tog koncerta na koji je ulaz besplatan, ali ga dobrim delom finansiraju gradske vlasti, odazvalo se 17.397 ljudi, pa je za tri nedelje prikupljeno više od 5,8 miliona glasova na listi od 25 ponuđenih kompozicija.

BGF će nastupiti pod upravom svog šefa-dirigenta Gabrijela Felca, koji je izjavio da je fasciniran pretplatnicima Beogradske filharmonije koje je dobro upoznao tokom redovnih koncerata. “Sa njima osećam posebnu povezanost do koje mi je veoma stalo. Zato sam posebno nestrpljiv zbog susreta sa publikom iz cele Srbije i regiona, kojoj Filharmonija poklanja veliki koncert na otvorenom”, naveo Felc, prenela je BGF.

Ubedljivi pobednik na filharmonijskoj top listi je Danson br. 2 A. Markesa sa 634.865 glasova, za njim je Valcer D. Šostakoviča sa 594.269 glasova, Danse macabre K. Sen-Sansa je dobio 446.636, Grlica S. Hristića 423.338, a Vilijam Tel Đ. Rosinija 420.737 glasova. Na programu koncerta za više desetina hiljada ljudi, koliko se očekuje, BGF će izvesti i Igru sablji A. Hačaturijana, Bolero M. Ravela, Kas Valkira R. Vagnera, Valcer cveća P.I. Čajkovskog, U pećini gorskog kralja E. Griga, uvertiru Karmen Ž. Bizea i Imperijalni marš iz filma "Ratovi zvezda" Dž. Vilijamsa.

Koncert Beogradske filharmonije podržan je na konkursu Grada Beograda sa četiri miliona dinara.

Konačna lista sa brojem glasova može se videti na sajtu bgf.rs/glasanje
http://www.bgf.rs/glasanje

(SEEcult.org)

Mehta sa BGF na otvorenom



Proslavljeni dirigent Zubin Mehta biće specijalni gost koncerta Beogradske filharmonije koji će 25. juna biti održan na otvorenom – kod Palate Srbija na Novom Beogradu, uz besplatan ulaz.

Orkestar Beogradske filharmoninje, sa šefom-dirigentom Gabrijelom Felcom, izvodi program koji je publika odabrala putem onlajn glasanja za ponuđeni repertoar, a Mehta će nastupiti na kraju tog koncertnog spektakla, dirigujući Finale Betovenove Pete simfonije.

Beogradska filharmonija priređuje koncert na otvorenom na lokaciji gde će biti njena buduća zgrada, a kako je saopštila, ponosna je što će nastup čuvenog Mehte biti poseban poklon publici iz cele zemlje i regiona.

“Veoma me raduje što je dugogodišnji san svih ljudi u Srbiji koji priželjkuju novu koncertnu dvoranu na putu ka svom ostvarenju. Presrećan sam što ću učestvovati u postavljanju njenog muzičkog kamena temeljca na velikom spektaklu koji će Beogradska filharmonija prirediti na otvorenom”, rekao je Mehta povodom koncerta u novobeogradskom Bloku 13.

Mehta je ranije ove godine, čestitajući Ivanu Tasovcu ponovno imenovanje za direktora BGF, najavio obeležavanje šest decenija od svog debitantskog nastupa sa BGF za mart 2018. godine.

Koncert Beogradske filharmonije kod Palate Srbija najavljen je kao dosad najveći događaj klasične muzike na otvorenom, a podržan je na konkursu Grada Beograda sa četiri miliona dinara.

Pozivu BGF da predlože repertoar tog koncerta odazvalo se 17.397 ljudi, pa je za tri nedelje prikupljeno više od 5,8 miliona glasova na listi od 25 ponuđenih kompozicija.



Ubedljivi pobednik na filharmonijskoj top listi je Danson br. 2 A. Markesa sa 634.865 glasova, za njim je Valcer D. Šostakoviča sa 594.269 glasova, Danse macabre K. Sen-Sansa je dobio 446.636, Grlica S. Hristića 423.338, a Vilijam Tel Đ. Rosinija 420.737 glasova. Na programu koncerta za više desetina hiljada ljudi, koliko se očekuje, BGF će izvesti i Igru sablji A. Hačaturijana, Bolero M. Ravela, Kas Valkira R. Vagnera, Valcer cveća P.I. Čajkovskog, U pećini gorskog kralja E. Griga, uvertiru Karmen Ž. Bizea i Imperijalni marš iz filma "Ratovi zvezda" Dž. Vilijamsa.

*Foto: Marko Đoković

(SEEcult.org)

Šimon Nering gost Šopen festa



Beogradski Šopen fest predstavlja 16. i 17. juna program “Junski odjeci” čija je zvezda nagrađivani pijanista Šimon Nering (Szymon Nehring), finalista takmičenja “Frederik Šopen” u Varšavi 2015. godine i pobednik nedavnog međunarodnog pijanističkog takmičenja “Artur Rubinštajn” u Tel Avivu.

Neringa će publika moći da upozna najpre neformalno 16. juna na Fakultetu muzičke umetnosti, u okviru otvorenog, besplatnog pratećeg programa “Susret sa umetnikom”, a 17. juna nastupiće u Velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine sa Simfonijskim orkestrom RTS-a, pod upravom maestra Bojana Suđića. Izvešće Šopenov Koncert za klavir i orkestar u e-molu, a u prvom delu kocertana programu su Betovenova uvertira Osvećenje kuće i Šubertova Simfonija br. 3.

Nering je na prestižnom takmičenju “Frederik Šopen” u Varšavi 2015. godine dobio nagradu publike, a kritičari za njega kažu da je “pijanista besprekorne tehnike, majstor najsuptilnijih tonskih i dinamičkih nijansiranja, zreo, plemenit i inteligentan u svojim pijanističkim tumačenjima, i jedan od najbriljantnijih talenata na svetskoj pijanističkoj sceni u poslednjih nekoliko godina”.

Nering je, između ostalog, jedini poljski muzičar koji je dobitnik prve nagrade na Međunarodnom pijanističkom takmičenju “Artur Rubinštajn” u Tel Avivu, jednom od najprestižnijih takmičenja u svetu.



Studirao je na Muzičkoj akademiji u Bidgošču, u klasi profesora Stefana Vojtasa, a na jesen ove godine započeće studije u klasi profesora Borisa Bermana u Školi za muziku Univerziteta Jejl. Za debitantski CD sa muzikom poljskih kompozitora dobio je nagradu “Friderik” Poljske diskografske akademije 2016. godine, kada su mu izdata i dva albuma: Šopenovi klavirski koncerti sa ansamblom Sinfonieta Krakovia pod dirigentskom palicom Jureka Dibala i Kšištofa Pendereckog, kao i izdanje Klavirski koncert - Uskrsnuće Pendereckog, pod vođstvom samog kompozitora. Najnoviji snimak Neringa obuhvata Šopenova dela izvedena na instrumentu Erard iz 1858. godine.

Nering je od 2010. godine stipendista fondacije Pro Muzika Bona i Ministarstva kulture i nacionalne baštine Poljske, a od 2015. je i stipendista fonda Kristian Cimerman. Takođe, reprezent je Udruženja Ludvig van Betoven.



Nastavljajući promociju vrhunskog pijanizma, ali i novih talenata, Beogradski Šopen fest u okviru “Junskih odjeka” organizuje 16. juna i humanitarni koncert “Mladi pijanisti” u Skupštini grada Beograda, na kojem će nastupiti dobitinici nagrada na značajnim pijanitičkim takmičenjima: Sarah Skopljak iz Bosne i Hercegovine i Vuk Božilović iz Srbije, a izvešće dela Baha, Betovena, Šopena, Lista i Debisija.

Koncert je organizovan u saradnji sa Rotari klubom Beograd - Stari grad, a prikupljena sredstva namenjena su za Specijalnu osnovnu školu "Novi Beograd" za decu sa smetnjama u razvoju.

Cena donatorske ulaznice je 1000 dinara, a publika će moći da donira dobrovoljni prilog i putem donatorske kutije.

Beogradski Šopen Fest, čija je direktorka prof. Milenija Reljić, a umetnička direktorka prof. Ivana Matijević, održava se od 2012. godineu cilju promocije mladih talenata i pijanizma kao vrhunske umetnosti, a organizovan je uz podršku ambasade Poljske, Sekretarijata za kulturu Beograda, RC Beograd - Stari grad i Ustanove Republike Srpske u Beogradu.

Program "Junskih odjeka" nalazi se u Kalendaru portala SEEcult.org.

(SEEcult.org)

BGF i Lajovic na kraju sezone



Beogradska filharmonija zatvoriće sezonu koncertom pod upravom svog nekadasnjeg šefa-dirigenta Uroša Lajovica, na kojem će 16. juna u Kolarčevoj zadužbini izvesti Betovenovu simfoniju Eroiku i Uvertiru 1812 Čajkovskog, a sa solistom Ištvanom Vardaijem i Hajdnov Koncert za violončelo.

“Izvodimo Napoleonski program, idealan za kraj koncertne sezone. Betoven je Eroiku pisao za Napoleona, Hajdn je imao privatne veze sa njim, a Uvertira 1812 slavi pobedu, ali nad Napoleonom”, rekao je Lajovic, povodom zavrsnog koncerta ezone BGF.

Pored 25 koncerta na Kolarcu, pet dodatnih termina u okviru ciklusa “Filharmanija” i “Teatra u Filharmoniji” na kamernoj sceni, proteklu sezonu Beogradske filharmonije obeležila u i gostovanja u čuvenoj Sali Čajkovski u Moskvi, prestižnoj MUPI u Budimpešti, te na domaćem festivalu NOMUS u Novom Sadu i turneja “Filharmonija na Severu Srbije”.

Koncertnu sezonu zaokružuje besplatan koncert koji Beogradska filharmonija priređuje 25. juna kod Palate Srbija na otvorenom, a sa novim šefom-dirgentom Gabrijelom Felcom, kao specijalni gost nastupiće i čuveni dirigent Zubin Mehta.

(SEEcult.org)

Svetski dan muzike



Svetski dan muzike obeležava se 21. juna nastupima muzičkih umetnika u Beogradu i drugim gradovima, a ulaz na većinu programa besplatan, u skladu sa tradicijom koju je svojevremeno pokrenuo francuski ministar kulture Žak Lang.

U Beogradu je, između ostalog, najavljena muzička promenada u parkovima i na ulicama, u organizaciji ArtLinka, počinju “Koncerti na Zidiću” kod Doma omladine, bogat program pripremila je Kolarčeva zadužbina, uključujući izložbu “Svet zvuka”, a u Domu kulture Studentski grad predstavlja se Balkanofonija. Ujedno, u Subotici počinje 14. Etno festival svetske muzike, koji će biti nastavljen na Paliću, a u Kragujevcu će Josipa Lisac najaviti novo izdanje Arsenal festa.

ArtLink je najavio besplatne koncerte na otvorenom, počev od Pionirskog parka, gde će u 16 sati nastupiti ArtLink mladi virtuozi, koji će svirati u 17 sati i u Knez Mihailovoj ulici (ispred Francuskog instituta), dok će u Studentskom parku (kod spomenika Josifu Pančiću) u 18.30 nastupiti Dečji hor RTS-a, a u Skadarliji (ispred Kuće Đure Jakšića) od 19 sati Miloš Čolaković trio.

Programom povodom Svetskog dan muzike, ArtLink završava sezonu i najavljuje jesenje aktivnosti - ArtLink festival mladih talenata, koji će 25. septembra biti otvoren koncertom proslavljenog violiniste Stefana Milenkovića, a trajaće do 12. oktobra.

U organizaciji Udruženja muzičkih umetnika Srbije, u Crkvi svetog Petra u Makedonskoj, biće održan koncert “Melanholija” čembalistkinje Jovane Topalov, koja će izvesti dela Frobergera, Rosija, Kuprena i Kerla.

Dom omladine otvara na Svetski dan muzike novi serijal letnjih koncerata na Zidiću, na Platou Milana Mladenovića, a na prvom u nizu koncerata predstaviće se VIS Nebograd – muzički sastav koji čine polaznici muzičke radionice namenjene osobama sa autizmom. Na repertoaru su autorske muzičke numere, ali i hitovi rok, pop i elektronske muzike.

Kolarčeva zadužbina najavila je proslavu Dana muzike filmskim programom dokumentarnih ostvarenja festivala “7 veličanstvenih”, a uz muzički program, posetioci će moći da obiđu i izložbu “Svet zvuka”.

Koncertni program otvara pijanista poreklom iz Hong Konga Ernest So u Muzičkoj galeriji, a izvešće klavirske kompozicije Geršvina, Kapustina, Armengola, Tanikave i Fazila Saja koje su inspirisane džezom.

Ernest So (1978) trenutno živi u Londonu, a 1995. osvojio je nagradu u Singapuru kao najbolji izvođač, te Betovenovu nagradu. Potom je otišao na prestižnu školu za muziku i dramsku umetnost Džulijard.

Ulaz na taj koncert je besplatan, a odmah zatim počinje vođenje kroz izložbu “Svet zvuka” koja je realizovana uz podršku Erste banke, a saradnici i moderatori su studenti Elektrotehničkog fakulteta u Beogradu.

Reč je o interaktivnoj izložbi koja je deo projekta “Muzej akustike”. Interaktivnim eksponatima osvetljava se fenomen zvuka, njegov tajanstveni i bogati svet - od procesa njegovog fizičkog generisanja do doživljaja muzike u koncertnim dvoranama. Softverska rešenja posetiocima omogućavaju da kroz igru, dodavanjem ili oduzimanjem pojedinih instrumenata u nekom ansamblu, spoznaju ulogu svakog od njih u procesu stvaranja muzike, zatim da provere preciznost svoje intonacije i kvalitet svog sluha pevajući dursku lestvicu itd. Izložba obuhvata i nove eksponate koji su rezultat radionica mladih naučnika iz oblasti akustike i umetnika koji svojim izvođenjima afirmišu nove tendencije u oblasti umetnosti, zasnovane na novim naučnim saznanjima.

U okviru programa povodom Svetskog dana muzike, u holu Kolarčeve zadužbine biće održan koncert ansambla Sensartika, koji čine Sonja Kalajić (violina, testera, kastanjete), Darko Armenski (klarinet, saksofon) i Miloš Marić (gitara), a ulaz je besplatan.

Program povodom Svetskog dana muzike zaokružiće ansambl Elemental Culture Collective (SAD), kvintet udaraljki koji vodi publiku na svojevrsno putovanje oko sveta - od muzike Kita Džereta preko bugarskih narodnih melodija, pa do baleta za šest ruku.

Muzička omladina Beograda obeležava Svetski dan muzike i 49. Kalemegdanske sutone besplatnim koncertima u Umetničkom paviljonu "Cvijeta Zuzorić" već od 17 sati, kada će nastupiti Ljubica Sekulić (viola & harfa), uz klavirsku pratnju prof. Vesne Kršić Sekulić.

Najavljen je i duo Timeline, a veliko finale proslave Svetskog dana muzike obeležiće Merry Gospel Hor (negro spiritual, gospel, džez, r'n'b...) uz specijalne goste: Aleksandru Bijelić Aleksijević (džez vokal), Srđana Markovića (džez vokal, klavir) i Deana Bowmana (džez vokal).

U Kragujevcu je uvodni dan Arsenal festa, na kojem nastupa hrvatska umetnica Josipa Lisac, dok ce od 22. do 24. juna predstaviti i Anthrax, Thievery Corporation, Dub FX, Darko Rundek, Skindred, Ana Popović, Buzzcocks i brojni drugi.

Svetski dan muzike tradicionalno obeležava i Studentski kulturni centar u Kragujevcu, koji od 19 sati organizuje u prostoru Velikog parka nastup Kragujevačkog pevačkog društva sa projektom Summertime i francuske kantautorke Adélys.

Etnofest Palić otvara 14. izdanje izložbom fotografija u subotičkom Klein House-u i programom u kojem nastupaju Molnar Edvard, Masramon Pere i Tomas Opitz, dok za vikend slede koncerti na Velikoj terasi kraj Palićkog jezera, te završni nastup Dusana Popovića Lipovca i sastava Spona u Subotici.

(SEEcult.org)

Magnifikat - Sinagoga i Kolarac



Kantata Magnifikat, čuveno delo najvećeg baroknog kompozitora Johana Sabastijana Baha, biće izvedena 25. juna u novosadskoj Sinagogi, a dan kasnije u Kolarčevoj zadužbini, pod upravom mladog dirigenta Stefana Zekića, a nastupiće Hor Braća Baruh sa gostujućim ansamblom Marienhajn iz Nemačke, Jevrejskom kamernim orkestrom i solistima Narodnog pozorišta u Beogradu.

Bahovo delo sublimira sve težnje barokne epohe i do današnjih dana ostaje nepokoleblјivi uzor i inspiracija svim narednim generacijama kompozitora, istakli su organizatori.

Magnifikat spada u najreprezentativnija dela njegovog opusa, a odlikuje ga raznovrsnost stilskih i kompozicionih postupaka, čiji se bogat dijapazon kreće od jednostavne monodije gotovo folklornog karaktera, pa sve do punog monumentalnog zvuka, visokog polifonog stila.

(SEEcult.org)